جديد

نيكولاس هيليارد

نيكولاس هيليارد


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ولد نيكولاس هيليارد ، وهو ابن صائغ ، في إكستر في حوالي عام 1547. تدرب كصائغ مجوهرات لكنه أصبح فيما بعد فنانًا.

متأثرًا بعمل هانز هولباين ، عمل هيليارد لدى إليزابيث الأولى وجيمس الأول وأنشأ المدرسة الإنجليزية للرسم المصغر. رسم هيليارد أيضًا صور ماري وملكة اسكتلندا وفرانسيس دريك وفيليب سيدني ووالتر رالي.

على الرغم من نجاحه ، كان هيليارد يعاني من مشاكل مالية وفي عام 1617 تم سجنه بسبب الديون. توفي نيكولاس هيليارد عام 1619.


نيكولاس هيليارد وإسحاق أوليفر: فن التنزه

مستوحاة من هذه الأعمال الفنية الصغيرة الرائعة ، التي وصفها هيليارد بأنها & lsquoa بصرف النظر عن جميع اللوحات أو الرسم الأخرى ، نسلط الضوء على مجموعات Bridgeman Images التي تعرض أعمالًا رئيسية لعملاقين من عمالقة الرسم البريطاني المصغر للصور ، نيكولاس هيليارد (حوالي 1547) & ndash 1619) ، وإسحاق أوليفر (1565 - 1617).

من اليسار إلى اليمين: صورة شخصية تبلغ من العمر 30 عامًا ، 1577 (ألوان مائية على ورق رقي) ، نيكولاس هيليارد (1547-1619) / متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن ، المملكة المتحدة صورة ذاتية ، حوالي 1590 (w / c على ورق مُوضع على بطاقة) ، إسحاق أوليفر (حوالي 1565-1617) / Royal Collection Trust & copy صاحبة الجلالة الملكة إليزابيث الثانية ، 2019

القليل من التاريخ.

& ldquo كيف يمكن إذن للدرج الفضولي أن يراقب هذه النعم الجميلة والابتسامات الذكية والنظرات المسروقة التي تشبه فجأة البرق ، ويأخذ مظهر آخر مكانه ، إلا أن ينظر إليه ويلاحظ جيدًا ويتخيل أن يعجبك. نيكولاس هيليارد ، مقال حول Arte of Limning.

ظهرت اللوحة الشخصية المصغرة لأول مرة في المحاكم الفرنسية والإنجليزية في عشرينيات القرن الخامس عشر ، في عهد هنري الثامن. قبل ذلك ، كانت اللوحة المصغرة تقتصر على فن إضاءة المخطوطات - أي توضيح النصوص المكتوبة بخط اليد. ليس مجرد فن الرسم على نطاق صغير ، فقد وصف الرسم المصغر أيضًا مهارة استخدام الألوان المائية في شكلها المعتم على الرق. كان الاختلاف الرئيسي بين المخطوطات المنيرة والرسم المصغر هو أن هذا الأخير لم يكن مرتبطًا بالكتب. تم تصميم الصور لتكون محمولة ومرتدية مثل الميداليات ، ولكنها واقعية في الشكل واللون مثل الصور التقليدية. بدأت شعبيتها في الزيادة عندما ، مع تطور الكتاب المطبوع ، كان هناك انخفاض في الحاجة إلى المخطوطات المرسومة باليد. لذلك ، أتاحت الصورة المنمنمة فرصة لرسامي المخطوطات المضيئة لمواصلة العمل وممارسة مهاراتهم.

من أعلى اليسار في اتجاه عقارب الساعة: صورة شخصية ، من كتاب الصلوات ، حوالي 1540 (ورق) ، سيمون بينينغ (1483-1561) / متحف فيكتوريا وأمبير ألبرت آن أوف كليف ، 1539 (w / c على ورق مُثبت على العاج) ، هانز هولباين الأصغر ، (1497 / 8-1543) / متحف فيكتوريا وألبرت هنري الثامن في ثوب رمادي مزدوج وثوب من الفرو (ث / ج وأمبير بودي كولور على رق) ، لوكاس هورينبوت أو هورنبولت (فلوريدا. 1534-44) / The مجموعة بورتلاند هنري فيتزروي ، دوق ريتشموند وسومرست ، حوالي 1534 (مع لون الجسم وألوانه على الرق) ، لوكاس هورينبوت أو هورنبولت ، (fl. 1534-44) / Royal Collection Trust & copy صاحبة الجلالة الملكة إليزابيث الثانية ، 2019 Queen Elizabeth أعزف على العود (بدون ورق على الورق) ، نيكولاس هيليارد (1547-1619) / قلعة بيركلي ، جلوسيسترشاير جيمس الأول ، حوالي 1609-15 (بدون ورق على ورق مقوى) ، نيكولاس هيليارد ، (1547- 1619) / Royal Collection Trust & copy صاحبة الجلالة الملكة إليزابيث الثانية ، 2019


أصبحت الصورة المصغرة أداة مفيدة للنظام الملكي البريطاني للإشارة إلى الإحسان. غالبًا ما يتم تقديم الصور في حالات فاخرة ومكلفة وكانت هدية دبلوماسية مثالية للتعبير عن الولاء.

في بعض الأحيان ، تكون الصور الشخصية هدية بين الحكام كوسيلة للتعبير عن صورة الزوجين المستقبليين المقترحين. عندما كان هنري الثامن يفكر في آن أوف كليفز كزوجة رابعة محتملة ، تم إرسال رسامه هانز هولباين الأصغر لرسم منمنمات آن وشقيقتها.

نيكولاس هيليارد وإسحاق أوليفر


كان نيكولاس هيليارد وإسحاق أوليفر رسامي اللوحات الشخصية المهيمنين في عصرهم.

كان نيكولاس هيليارد الأكبر بين الاثنين وانطلق إلى المشهد في عام 1570. وكان متدربًا لصائغ الذهب روبرت براندون ، الذي ربما كان يعتقد أنه سيكون من المفيد تدريب أحد فريقه على رسم المنمنمات الشخصية حتى يتمكن من صنعها. الإعدادات باهظة الثمن التي غالبًا ما تصاحب المنمنمات. موهبة Hilliard & rsquos تعني أنه حصل على رعاية أهم شخص في البلاد & ndash الملكة إليزابيث الأولى & ndash الذي أصبح الرسام الرئيسي له.

تم تعليم إسحاق أوليفر الفرنسي المولد فن ليمنينغ (كما كان يسمى آنذاك) من قبل هيليارد ، مما أدى إلى تشابه أساليبهم بشكل كبير وفي بعض الأحيان لا يمكن تمييزها. بعد وفاة الملكة إليزابيث الأولى ، أصبح أوليفر الرسام الرئيسي لخلفها جيمس الأول.

المجموعات المميزة:


نيكولاس هيليارد

كان نيكولاس هيليارد (1547 & # x2013 7 يناير 1619) صائغًا إنجليزيًا وليمنر اشتهر بمنمنمات صورته لأعضاء محاكم إليزابيث الأولى وجيمس الأول ملك إنجلترا. رسم في الغالب منمنمات بيضاوية صغيرة ، ولكن أيضًا بعض المنمنمات الكبيرة للخزانة ، التي يصل ارتفاعها إلى حوالي عشر بوصات ، وعلى الأقل لوحتان شهيرتان بطول نصف الطول لإليزابيث. تمتع بالنجاح المستمر كفنان ، والمشاكل المالية المستمرة ، لمدة خمسة وأربعين عامًا. لا تزال لوحاته تجسد الصورة المرئية لإنجلترا الإليزابيثية ، وهي مختلفة تمامًا عن معظم أوروبا في أواخر القرن السادس عشر. من الناحية الفنية ، كان محافظًا جدًا وفقًا للمعايير الأوروبية ، لكن لوحاته تم تنفيذها بشكل رائع وتتمتع بالحيوية والسحر الذي ضمنت سمعته المستمرة كشخصية فنية مركزية في العصر الإليزابيثي ، الرسام الإنجليزي الوحيد الذي تنعكس أعماله في عالمها المصغر الدقيق ، عالم مسرحيات شكسبير السابقة.

مهنة لاحقة

بعد عودته من فرنسا عاش وعمل في منزل في جوتر لين ، قبالة شيبسايد ، من 1579 إلى 1613 ، عندما تولى ابنه وتلميذه لورانس المسؤولية ، واستمر في العمل لعدة عقود. انتقل هيليارد إلى عنوان غير معروف في أبرشية سانت مارتينز إن ذا فيلدز ، خارج المدينة وبالقرب من المحكمة. يصف سترونج افتتاح المتجر بأنه & quot ؛ ثورة في الحصص & quot ؛ مما أدى قريبًا إلى توسيع قاعدة العملاء للمنمنمات من المحكمة إلى طبقة النبلاء ، وبحلول نهاية القرن إلى تجار المدينة الميسورين.

بصرف النظر عن لورانس ، الذي استمر في "نسخة & quotfeeble & quot من أسلوب والده ، كان من بين تلاميذه إسحاق أوليفر ، الأكثر أهمية إلى حد بعيد ، ورولاند لوكي. يبدو أنه أعطى دروسًا للهواة أيضًا رسالة من سيدة شابة تم الانتهاء منها & quot في لندن عام 1595 تقول: & quot ؛ بالنسبة إلى رسومي ، أستغرق ساعة بعد الظهر. سيدتي .. أخبرتني ، عندما تكون في حالة جيدة ، أنها سترى ما إذا كانت هيليارد ستأتي وتعلمني ، إذا كانت تستطيع بأي وسيلة ، ستفعل & quot ..

واصل العمل كصائغ ذهب ، وأنتج بعض الصناديق المذهلة & quot؛ بالصور & quot؛ أو المناجد المرصعة بالمجوهرات للمنمنمات ، التي يتم ارتداؤها حول الرقبة ، مثل Lyte Jewel ، والتي ، عادةً ، منحها جيمس الأول (أكثر كرمًا من إليزابيث في هذا الصدد) أحد رجال البلاط الملكي ، توماس لايت ، في عام 1610. تعتبر جوهرة أرمادا ، التي قدمتها إليزابيث للسير توماس هينيج ، وقلادة دريك التي أعطيت للسير فرانسيس دريك من أفضل الأمثلة المعروفة. كجزء من عبادة الملكة العذراء ، كان من المتوقع أن يرتدي الحاشية شبه الملكة ، على الأقل في المحكمة. امتلكت إليزابيث مجموعتها الخاصة من المنمنمات ، وظلتها مغلقة في خزانة في غرفة نومها ، وملفوفة بالورق ومُعلمة ، مع واحدة تحمل علامة & quot ؛ صورة لورد & quot ؛ تحتوي على صورة ليستر.

تضمن تعيينه كرسام منمنمات في التاج المعنى القديم لرسام المخطوطات المضيئة وكُلِّف بتزيين وثائق مهمة ، مثل الميثاق التأسيسي لكلية إيمانويل ، كامبريدج (1584) ، التي تتويج إليزابيث ضمن إطار مفصل لـ زخرفة عصر النهضة الفلمنكية. ويبدو أيضًا أنه صمم إطارات صفحات خشبية لصفحات العناوين وحدودًا للكتب ، وبعضها يحمل الأحرف الأولى من اسمه.


لا شيء معروف على وجه اليقين حول تدريب نيكولاس هيليارد ورسكووس كفنان. يعالج هذا المقال هذه المشكلة من خلال تقديم سرد لحياة الفنانين النشطين في لندن خلال العقد الذي أكمل فيه تدريبه المهني. وهو يركز على الفنانين جون بيتس الأكبر ، وسيد كونتيسة وارويك وستيفن فان دير ميولين ، وجميعهم يتمتعون بمظهر قوي في البلاط الإليزابيثي ، وكانوا مألوفين لدى هيليارد الشاب عندما بدأ في أن يصبح رسامًا في 1560s. ويمضي في تقديم معلومات جديدة حول عدد من الرسامين الآخرين نادرًا ما تتم مناقشته في الأدبيات ، حيث يسلط الضوء على الأعمال الفنية التي لم يتم تضمينها في دراسات حياة Hilliard & rsquos. يوفر هذا معًا سياقًا واسعًا لسنوات تكوين Hilliard و rsquos ويقدم سيناريو معقولًا لكيفية اكتساب المهارات التي جعلته أنجح رسام المنمنمات في جيله.

كان نيكولاس هيليارد سريًا ، فقد جاء إليه بشكل طبيعي. كان مدينًا متسلسلًا ، واتخذ منهجًا اقتصاديًا للحقيقة ، وهذا ما أوصله إلى ورطة. كانت السرية أيضًا جزءًا لا يتجزأ من حجته بأن التجيير كان ذا مكانة أعلى من الرسم بالزيوت ، والأهم من ذلك كله ، أنه هو وليس أي شخص آخر كان على دراية بأسرارها. بضمير حي ، يمكن أن يدعي أن بعض التقنيات و mdashs مثل وضع بقعة من الفضة السائلة لتقليد بريق اللؤلؤ و [مدش] كانت له هو وحده ، ولكن فيما يتعلق بالمكان الذي تعلم فيه أن يأخذ شكلًا ويتعامل مع مواده ، فإن Hilliard صامت بعناد. قدمت الاكتشافات التي تم إجراؤها كجزء من معالجة الحفاظ على لوحتين لوحتين صنعهما هيليارد في فرنسا في أواخر سبعينيات القرن الخامس عشر دليلاً قاطعًا على أنه عمل في الزيوت ، كما يشير السجل الورقي ، وتشابه هاتين الصورتين مع & ldquoPhoenix & rdquo و & ldquoPelican & rdquo لوحات إليزابيث الأولى و mdasht التي يعود تاريخها إلى أوائل إلى منتصف سبعينيات القرن السادس عشر و mdash تشير إلى أن هيليارد قد حصل على هذا التدريب في إنجلترا قبل وقت طويل من رحيله إلى فرنسا عام 1576. 1 وهذا يعطي دليلًا واضحًا على أنه عند الرسم بشكل كبير ، عمل هيليارد بنفس الشكل وفي نفس المواد مثل رسامي تيودور الآخرين ، حتى لو كانت بعض جوانب نهجه محكومة بالتقنيات التي استخدمها لرسم المنمنمات. على هذا النحو ، من المفيد تصور تدريبه في الزيوت وتدريبه في التجيير على أنهما مرتبطان ، والنظر في إمكانية اكتساب هذه المهارات في نفس الوقت والمكان تقريبًا. البصيرة الوحيدة التي يقدمها هيليارد بنفسه حول هذا الموضوع هي العبارة التي يتم الاستشهاد بها بشكل متكرر ولكنها غامضة باستمرار أنه على الرغم من وجود & ldquodivers الآخرين & rdquo براتب رواتب في محكمة Henrican ، اعتبر Hilliard عمل Holbein & rsquos & ldquof أفضل & rdquos ، وأنه كان Holbein & rsquosdquo بطريقة تقليد rdquo و. 2 عمل Hilliard المحترم Holbein & rsquos على ثلاث تهم: أولاً ، كان Holbein هو الأكثر & ldquocunning & rdquo ، أي الممارس الأكثر مهارةً ودهاءً في كل من الرسم والليانينج ثانيًا ، أن Holbein كان & ldquoneatest & rdquo ، وثالثًا ، أنه كان & ldquotherewithal مخترعًا جيدًا. بعبارة أخرى ، كان هولباين فنانًا موهوبًا ودقيقًا وإبداعًا ، وسمات مدشال التي رأى هيليارد جلية في نفسه.

الكثير من آراء Hilliard & rsquos. لم يعرف أبدًا هولبين ، الذي توفي قبل ولادته ، لكنه ، كما تقترح إليزابيث جولدرينج ، ربما كان على اتصال بعمل هولبين ورسكووس عندما كان طفلاً. يبدو من المحتمل أن هيليارد شاهدت المنمنمات التي رسمها هولباين من هنري وتشارلز براندون التي التقطتها والدتهما كاثرين ويلوبي ، دوقة سوفولك ، عندما هربت من إنجلترا في المنفى الديني في عام 1555 ، وتم عرضها له في ويسل ، بينما كان جزءًا من منزل البروتستانتي جون بودلي. 3 هذان هما من أكثر المنمنمات Holbein & rsquos ابتكارًا ، ينقلان ما فشل معظم علماء المنمنمات الآخرين في تحقيقه: تصوير مقنع لطفل على نطاق مصغر. وهكذا ، في سن متأثرة ، تعرض هيليارد لبعض من أفضل أعمال Holbein & rsquos. من السهل أن نتخيل أنه عند مشاهدة هذه المنمنمات ، تم تعيين قلب Hilliard & rsquos ليصبح خليفة Holbein & rsquos باعتباره أعظم رسام ورسام في المحكمة. لم يكن هذا حلم يقظة تلميذ. عندما عاد هيليارد إلى لندن عام 1559 ، لم يتمكن أي فنان من تحقيق نفس المكانة التي تمتع بها هولباين كرسام رئيسي في المحكمة ولم يكن هذا بسبب قلة المحاولة. وصل الرسامون جيرلاش فليك وويليام سكروتس وهانز إيورث جميعًا إلى إنجلترا على أمل أن يحتلوا الثغرة التي خلفها موت هولبين ورسكووس ، ولكن بحلول الوقت الذي عاد فيه هيليارد إلى إنجلترا عام 1559 ، مات فليك (1558) اختفى سكروت ( في حوالي عام 1553) وكان إيورث & [مدش] لسبب واضح ولكن لا يمكن إنكاره & [مدشوت] لصالح النظام الإليزابيثي الجديد. على المستوى الفردي والجماعي ، كانت حياة هؤلاء الفنانين بوعد كاذب وطموح سيئ. ومع ذلك ، كان هناك فنان واحد ، على الرغم من حدوده كرسام ، كان قادرًا على الحفاظ على حياته المهنية خلال السنوات الوسطى المضطربة من القرن السادس عشر. كان هذا هو جون بيتس الأكبر ، الذي نشط منذ منتصف أربعينيات القرن الخامس عشر ، إن لم يكن قبل ذلك ، حتى الموت في أوائل ستينيات القرن السادس عشر.

إن تتبع مسار Bettes & rsquo يفتح إمكانية أن p ربما & mdasha قليلًا مثل الأكاذيب التي نسجها Hilliard لتجنب دائنيه و mdashth هناك نواة من الحقيقة في تأكيده على أنه كان Holbein قد & ldquo على الإطلاق قلد & rdquo. على الرغم من أن هيليارد لم يعرف هولباين أبدًا ، فقد يكون قد عرف ، وربما يكون قد تدرب على يد فنان كان جزءًا من مصطلح فني & ldquodynasty & rdquo (هذا المصطلح المفيد الذي قدمته لنا كارين هيرن) الذي بدأ مع Holbein ، وانتقل إلى John Bettes the Elder ، ونزل إلى هيليارد من خلال رسام آخر يدعى أرنولد ديريكسون. 4 يدعم هذا الوصف لهذه السلالة الفنية والتكوين الحرفي الأوسع للندن خلال العقد الأول من عهد إليزابيث الأولى ورسكووس البحث الذي تم إجراؤه من أجل قاموس السيرة الذاتية لـ848 رسامًا نشطًا في تلك المدينة بين عامي 1547 و 1625. من خلال دراسة فنية لعدد من الصور من الستينيات والسبعينيات من القرن السادس عشر والتي تم إجراؤها كجزء من مشروع بحثي في ​​مركز ييل للفنون البريطانية ومسح أوسع لأكثر من 5000 صورة من هذه الفترة بالتعاون مع معرض الصور الوطني بلندن. ما يلي هنا لا يقدم إجابة نهائية لسؤال تدريب Hilliard & rsquos ولكنه يعطي السياق المباشر للعقد الأول من حياته في لندن بناءً على المواد والأدلة الوثائقية الموجودة.

فقط حفنة من الرسامين البالغ عددهم 848 نشطًا في لندن خلال حياة Hilliard & rsquos صنعوا صورًا محمولة. كان معظمهم يكسبون رزقهم فقط كرسامين للديكور. لقد رسموا لافتات ومباني ودلاء وصنادل. تعلم البعض أن يمن. في حد ذاته ، لم يكن الجير سرًا خاضعًا لحراسة مشددة. في عام 1573 ، نشر الطابع وبائع الكتب ريتشارد توتل أطروحة قصيرة مؤلفة من مجهول عن التجيير ، والتي امتدت إلى عدة طبعات على مدار العقود المتبقية من القرن. 6 قدمت الأطروحة تعليمات حول كيفية تحضير الألوان المختلفة ومزجها والتعامل معها ، ولكن ليس الوسائل التي يتم بها صنع المنمنمات الشخصية. وبالتالي ، فإن عمل الأصباغ المربوطة بالماء والصمغ العربي على الرق كان مهمة ماهرة ولكنها ليست بأي حال من الأحوال غير مألوفة للرسامين الإليزابيثيين. على سبيل المثال ، في 1600 & ndash1601 ، رسام الرسام روبرت وينشل (فلوريدا. 1585 & ndash1618) دفعت 20 شلن من شركة Clothworkers & rsquo ل & ldquolymning حدود شهادة على ورق vellam مع قولد و rdquo و 6 شلن أخرى 8 بنسات لكتابة أسماء الشركة و rsquos المحسنين و ldquoin الذهب السائل و rdquo. 7 لا يوجد دليل على أن وينشل أنتج أي نوع من لوحات الحامل أو المنمنمات الشخصية ، لكن زخرفة حدود المخطوطات الرقية كانت في حدود قدراته كصانع.

يتم عرض السرد التالي هنا عبر أبرشيات St Clement Danes و St Mary le Strand و St Martin-in-the-Fields. لكنها تبدأ في قلب المدينة: صعب من قبل شيبسايد في فوستر لين ، كان جولدسميثز و rsquo Hall هو المكان الذي التحق فيه نيكولاس هيليارد كمتدرب في 13 نوفمبر 1562. بعد ما يزيد قليلاً عن ست سنوات ونصف ، في 29 يوليو 1569 ، حصل على حرية شركة Goldsmiths & rsquo ، ظاهريًا بسبب خدمته تحت أحد صائغي الذهب الملكيين ، روبرت براندون (توفي 1591). هنا يكمن جانب غير عادي من تعليم Hilliard & rsquos. تم تحديد مدة التلمذة الصناعية بين سبع سنوات في النهاية القصيرة واثنتي عشرة سنة في النهاية الطويلة. تم تغريم الأساتذة بشكل روتيني وأحيانًا يتم طردهم من شركتهم تمامًا لتقديمهم متدربينهم خجولين لمدة سبع سنوات. لذلك ، حتى قبل إطلاق هيليارد في عالم المحترفين ، كان استثنائيًا.

كان من المفترض أن تستمر الأمور على نفس المنوال. في غضون عام ، كان يحاول تجنيد متدربين خاصين به ، وبحلول عام 1571 ، كان لديه حرفيين محليين وأجانب المولد تحت إشرافه. كما أظهر Goldring ، بحلول منتصف عام 1571 ، كان يتمتع بالرعاية الملكية لإنتاج صور للملكة ليتم إرسالها كهدايا دبلوماسية في مفاوضات الزواج مع المستقبل هنري الثالث ، وبحلول عام 1573 كان قد تلقى ، كمكافأة ، منحًا من الأراضي من التاج الذي منح دخل الإيجار والمكانة اللطيفة. 8 تم طلب الصورة المعنية من قبل والدة Henri & rsquos ، Catherine de & rsquo Medici ، التي كانت مسرورة جدًا بمنمنمة روبرت دادلي ، التي تلقاها إيرل ليستر من دادلي في وقت مبكر من ذلك العام ، وطالبت بمنمنمة للملكة إليزابيث و ldquomade في نفس الوقت تمحورت Fashion & hellip قليلاً إلى اليمين ، وهو ما قد يشير إلى أن الفرنسيين كانوا على دراية بمظهر إليزابيث و rsquos فقط من خلال اللوحات ذات الجودة الرديئة التي تم إجراؤها في السنوات الأولى من حكمها.


نيكولاس هيليارد فن المنمنمات

صورة مصغرة لإليزابيث الأولى ملكة إنجلترا ، حوالي 1595-1600 ، تم بيعها بالمزاد العلني من قبل كريستي & # 8217 ، لندن ، في يونيو 2007 ، مقابل 276،000 جنيه إسترليني (560،000 دولار)

تعتبر المنمنمات في أي فترة واحدة من أهم مصادر المعرفة لدينا لزيها. غالبًا ما يُشتبه في أن البورتريه بالحجم الكامل يرتدي المعتصمين ملابس مخزون ، ويظهر لهم كما يريدون أن يظهروا وليس كما هم. المنمنمات هي مؤشر أكثر دقة للثوب وتغيراته. في العصر الإليزابيثي ، اشتهر المواطنون الإنجليز باستعارة أزياء الملابس من أكثر المصادر بعيدة المنال وتناقضًا ، مما جعل مزيجًا مميزًا وغريبًا من الأنماط.

هناك دليل مفصل لأشكال الياقات والياقات. في بدايات مهنة Hilliard & # 8217s ، كان راف عبارة عن رتوش صغيرة من الكتان الملتف تظهر بشكل متواضع عند الرقبة ، وقد صدر قانون صيفي يتحكم في الأحجام في عام 1562. وسرعان ما بدأ ينمو بقوة ، وأضيفت زخرفة دقيقة من الدانتيل ، حتى أصبحت العربة ذات العجلة الكبيرة النموذجية لعام أرمادا.

العزف على العود ، إليزابيث الأولى ج. 1580

شباب وسط الورد. حوالي عام 1588. صورة مصغرة لنيكولاس هيليارد

صورة إليزابيث الأولى ، ملكة إنجلترا

كريستوفر هاتون سي. 1589

صورة "البجع" & # 8211 إليزابيث الأولى ، ج. 1572

مارغريت دي نافار 1577

ماري سيدني ، كونتيسة بيمبروك ج. 1590

السير والتر رالي ، 1585. صورة مصغرة لنيكولاس هيليارد

(من المقال Graham Reynolds، Nicholas Hilliard & # 038Isaac Oliver)
من كتاب & # 8220 لمحات من الفن البريطاني & # 8221


تحليل الحب الرومانسي

الوحدة والشوق وأنواع أخرى من المعاناة العاطفية. هناك ثلاثة نصوص ذات تمثيل مشهور للحب غير الواقعي ، وهي: Pride and Prejudice (1813) لجين أوستن ، و Nicholas Spark’s Notebook (1996) و JF Lawton’s Pretty Woman (1990). يمثل كل من هذه النصوص ويظهر أفكارًا غير واقعية عن الحب ، ولكنها تختلف في تأثيراتها على حياة كل فرد. في جميع أنحاء The Notebook ، يصور عدد من المشاهد الرئيسية حبًا غير واقعي يسبب العديد من التوقعات لـ & hellip


فرع الشرف اللطيف ، زهرة الفروسية

كان روبرت ديفيروكس ، إيرل إسكس الثاني ، الابن الأكبر لوالتر ديفيروكس ، إيرل إسكس الأول وزوجته ليتيس نوليز. توفي والده عام 1576 ، وبعد ذلك أثارت والدته غضب الملكة بزواجها المفضل روبرت دادلي ، إيرل ليستر. لهذا لم تغفر إليزابيث لها. في عام 1584 ، كان إسكس يبلغ من العمر سبعة عشر عامًا فقط ، ودفعته والدته ، في محاولة لإرضاء الملكة ، إلى المثول أمام المحكمة.

انجذبت إليزابيث على الفور إلى هذا الشاب الفاتن الذي ، بعد فترة وجيزة ، ترك منصب جنرال الحصان للقتال في القضية البروتستانتية في البلدان المنخفضة. هناك أصبح صديقًا للسير فيليب سيدني وأصبح قريبًا جدًا لدرجة أن إسكس وعد سيدني على فراش الموت ، بعد معركة زوتفين ، بالزواج من أرملته. لقد فعل هذا بعد فترة وجيزة من عودته إلى إنجلترا ، ولكن ، مثل زواج والدته ، ظل سراً من الملكة.

لمدة ثلاث سنوات ، من 1587 إلى 1590 ، لم تكن إليزابيث تعلم أبدًا أن مفضلها الجديد هو رجل متزوج. خلال صيف عام 1587 ، تم تأسيس إسيكس بشكل حاسم كرفيق دائم لها ، واتباعًا للصيغة التي وضعها سلفه رالي ، بدأ يعيش معها علاقة أفلاطونية. تنتمي المنمنمات إلى هذه الفترة. إنه يعكس الشعر الذي كتبه عن العلاقة:

لا تحب أكثر منذ أن ذهبت!
لقد ذهبت وتحب أخرى.
بعد أن خدع من قبل واحد ،
اترك الحب ولا تحب غيره.
كانت كاذبة ، وداعا لها
كانت الأفضل ، لكنها غير صحيحة.

في وقت لاحق من حياته المهنية ، عندما سقط من محبوبته ، قام إسيكس بترويض نفسه لأن النحل لم يعد قادرًا على العيش في Royal Eglantine. وبالطبع ، كخليفة لسيدني ، الراعي نايت ، وكداعية لسياسة عسكرية قوية ضد إسبانيا الكاثوليكية ، كان دور بومبي مناسبًا له تمامًا. تعمد إيرل زراعة صورة ، على حد تعبير إدموند سبنسر ، باعتبارها "فرعًا عادلًا من الشرف ، زهرة الفروسية".

إذا كان "الشاب بين الورود" هو إسكس ، فهو إيرل في فترة غير مألوفة من حياته ، قبل وقت طويل من إطلاق لحيته في عام 1596. الدليل الشخصي لدعم هويته محدود ويجب على المشاهد استخلاص استنتاجاته الخاصة . أول صورة معينة لإسيكس تصوره بعد حوالي ثلاث سنوات من الشاب في عام 1590 لا يزال مع عناصر وجه طفل وشارب أكثر بقليل وشعره يرتدي ملابس مختلفة.

وهناك منمنمة هيليارد أخرى قد تكون إسكس أيضًا. التواريخ صحيحة تمامًا ، لأنها تصور رجلًا يبلغ من العمر 22 عامًا في عام 1588. وتشير هذه التواريخ ولكنها لا تثبت تمامًا صحة التعريف. في التحليل النهائي ، على الرغم من أن مثل هذا الدليل سيزيد من الاهتمام بالصورة ، إلا أنه لن يضيف الكثير لتقديرنا لهذا الاستحضار الأسمى للأركاديا الإليزابيثية.

بقلم روي سترونج ، مدير V & ampA ، 1976 ونشر في سلسلة V & ampA Masterpieces.
منقحة عام 2006. استند هذا المقال بالكامل إلى دراسة هذه المنمنمة في روي سترونج ، "عبادة إليزابيث" (نُشر عام 1977).

الخريطة التفاعلية

اكتشف الكنوز العديدة في معارض فيكتوريا وألبرت الجميلة ، واكتشف مكان الأحداث في المتحف أو تحقق فقط من موقع المقهى أو المحلات التجارية أو المصاعد أو المراحيض. سهلة الاستخدام ، تعمل خريطة V&A التفاعلية على جميع أحجام الشاشات ، من الكمبيوتر اللوحي أو الهاتف الذكي إلى سطح المكتب في المنزل.


لا شيء معروف على وجه اليقين حول تدريب نيكولاس هيليارد ورسكووس كفنان. يعالج هذا المقال هذه المشكلة من خلال تقديم سرد لحياة الفنانين النشطين في لندن خلال العقد الذي أكمل فيه تدريبه المهني. وهو يركز على الفنانين جون بيتس الأكبر ، وسيد كونتيسة وارويك وستيفن فان دير ميولين ، وجميعهم يتمتعون بمظهر قوي في البلاط الإليزابيثي ، وكانوا مألوفين لدى هيليارد الشاب عندما بدأ في أن يصبح رسامًا في 1560s. ويمضي في تقديم معلومات جديدة حول عدد من الرسامين الآخرين نادرًا ما تمت مناقشته في الأدبيات ، حيث يسلط الضوء على الأعمال الفنية التي لم يتم تضمينها في دراسات حياة Hilliard & rsquos. يوفر هذا معًا سياقًا واسعًا لسنوات تكوين Hilliard و rsquos ويقدم سيناريو معقولًا لكيفية اكتساب المهارات التي جعلته أنجح رسام المنمنمات في جيله.

كان نيكولاس هيليارد سريًا ، فقد جاء إليه بشكل طبيعي. كان مدينًا متسلسلًا ، واتخذ مقاربة اقتصادية للحقيقة ، وهذا ما أوصله إلى ورطة. كانت السرية أيضًا جزءًا لا يتجزأ من حجته بأن التجيير كان ذا مكانة أعلى من الرسم بالزيوت ، والأهم من ذلك كله ، أنه هو وليس أي شخص آخر كان على دراية بأسرارها. بضمير حي ، يمكن أن يدعي أن بعض التقنيات و [مدش] مثل وضع بقعة من الفضة السائلة لتقليد بريق اللؤلؤ و [مدش] كانت له هو وحده ، ولكن فيما يتعلق بالمكان الذي تعلم فيه أن يأخذ شكلًا ويتعامل مع مواده ، فإن Hilliard صامت بعناد. قدمت الاكتشافات التي تم إجراؤها كجزء من معالجة الحفاظ على لوحتين لوحتين صنعهما هيليارد في فرنسا في أواخر سبعينيات القرن الخامس عشر دليلاً قاطعًا على أنه عمل في الزيوت ، كما يشير السجل الورقي ، وتشابه هاتين الصورتين مع & ldquoPhoenix & rdquo و & ldquoPelican & rdquo لوحات إليزابيث الأولى و mdasht التي يعود تاريخها إلى أوائل إلى منتصف سبعينيات القرن السادس عشر و mdash تشير إلى أن هيليارد قد حصل على هذا التدريب في إنجلترا قبل وقت طويل من رحيله إلى فرنسا عام 1576. 1 وهذا يعطي دليلًا واضحًا على أنه عند الرسم بشكل كبير ، عمل هيليارد بنفس الشكل وفي نفس المواد مثل رسامي تيودور الآخرين ، حتى لو كانت بعض جوانب نهجه محكومة بالتقنيات التي استخدمها لرسم المنمنمات. على هذا النحو ، من المفيد تصور تدريبه على الزيوت وتدريبه في التجيير على أنهما مرتبطان ، والنظر في إمكانية اكتساب هذه المهارات في نفس الوقت والمكان تقريبًا. البصيرة الوحيدة التي يقدمها هيليارد بنفسه حول هذا الموضوع هي العبارة التي يتم الاستشهاد بها بشكل متكرر ولكنها غامضة باستمرار أنه على الرغم من وجود & ldquodivers الآخرين و rdquo رواتب براتب في محكمة Henrican ، اعتبر Hilliard عمل Holbein & rsquos & ldquof هو الأفضل ، وأنه كان Holbein & rsquosdquo بطريقة تقليد rdquo و. 2 عمل Hilliard المحترم Holbein & rsquos على ثلاث تهم: أولاً ، كان Holbein هو الأكثر & ldquocunning & rdquo ، أي الممارس الأكثر مهارةً ودهاءً في كل من الرسم والليانينج ثانيًا ، أن Holbein كان & ldquoneatest & rdquo ، وثالثًا ، أنه كان & ldquotherewithal مخترعًا جيدًا. بعبارة أخرى ، كان هولباين فنانًا موهوبًا ودقيقًا وإبداعًا ، وسمات مدشال التي رأى هيليارد جلية في نفسه.

الكثير من آراء Hilliard & rsquos. لم يعرف أبدًا هولبين ، الذي توفي قبل ولادته ، لكنه ، كما تقترح إليزابيث جولدرينج ، ربما كان على اتصال بعمل هولبين ورسكووس عندما كان طفلاً. يبدو من المحتمل أن هيليارد شاهدت المنمنمات التي رسمها هولباين من هنري وتشارلز براندون التي التقطتها والدتهما كاثرين ويلوبي ، دوقة سوفولك ، عندما هربت من إنجلترا في المنفى الديني في عام 1555 ، وتم عرضها له في ويسل ، بينما كان جزءًا من منزل البروتستانتي جون بودلي. 3 هذان هما من أكثر المنمنمات Holbein & rsquos ابتكارًا ، ينقلان ما فشل معظم علماء المنمنمات الآخرين في تحقيقه: تصوير مقنع لطفل على نطاق مصغر. وهكذا ، في سن متأثرة ، تعرض هيليارد لبعض من أفضل أعمال Holbein & rsquos. من السهل أن تتخيل أنه عند مشاهدة هذه المنمنمات ، تم تعيين قلب Hilliard & rsquos على أن يصبح خليفة Holbein & rsquos باعتباره أعظم رسام ورسام في المحكمة. لم يكن هذا حلم يقظة تلميذ. عندما عاد هيليارد إلى لندن عام 1559 ، لم يتمكن أي فنان من تحقيق نفس المكانة التي تمتع بها هولباين كرسام رئيسي في المحكمة ولم يكن هذا بسبب قلة المحاولة. وصل الرسامون جيرلاش فليك وويليام سكروتس وهانز إيورث جميعًا إلى إنجلترا على أمل أن يحتلوا الثغرة التي خلفها موت هولبين ورسكووس ، ولكن بحلول الوقت الذي عاد فيه هيليارد إلى إنجلترا عام 1559 ، مات فليك (1558) اختفى سكروت ( في حوالي عام 1553) وكان إيورث & [مدش] لسبب واضح ولكن لا يمكن إنكاره & [مدشوت] لصالح النظام الإليزابيثي الجديد. على المستوى الفردي والجماعي ، كانت حياة هؤلاء الفنانين بوعد كاذب وطموح سيئ. ومع ذلك ، كان هناك فنان واحد ، على الرغم من حدوده كرسام ، كان قادرًا على الحفاظ على حياته المهنية خلال السنوات الوسطى المضطربة من القرن السادس عشر. كان هذا هو جون بيتس الأكبر ، الذي نشط منذ منتصف أربعينيات القرن الخامس عشر ، إن لم يكن قبل ذلك ، حتى الموت في أوائل ستينيات القرن السادس عشر.

إن تتبع مسار Bettes & rsquo يفتح إمكانية أن p ربما & mdasha قليلًا مثل الأكاذيب التي نسجها Hilliard لتجنب دائنيه و mdashth هناك نواة من الحقيقة في تأكيده على أنه كان Holbein قد & ldquo على الإطلاق قلد & rdquo. على الرغم من أن هيليارد لم يعرف هولباين أبدًا ، فقد يكون قد عرف ، وربما يكون قد تدرب على يد فنان كان جزءًا من مصطلح فني & ldquodynasty & rdquo (هذا المصطلح المفيد الذي قدمته لنا كارين هيرن) الذي بدأ مع Holbein ، وانتقل إلى John Bettes the Elder ، ونزل إلى هيليارد من خلال رسام آخر يدعى أرنولد ديريكسون. 4 يدعم هذا الوصف لهذه السلالة الفنية والتكوين الحرفي الأوسع للندن خلال العقد الأول من عهد إليزابيث الأولى ورسكووس البحث الذي تم إجراؤه من أجل قاموس السيرة الذاتية لـ 848 رسامًا نشطًا في تلك المدينة بين عامي 1547 و 1625. من خلال دراسة فنية لعدد من الصور من الستينيات والسبعينيات من القرن السادس عشر والتي تم إجراؤها كجزء من مشروع بحثي في ​​مركز ييل للفنون البريطانية ومسح أوسع لأكثر من 5000 صورة من هذه الفترة بالتعاون مع معرض الصور الوطني بلندن. ما يلي هنا لا يقدم إجابة نهائية على سؤال تدريب Hilliard & rsquos ولكنه يعطي السياق المباشر للعقد الأول من حياته في لندن بناءً على المواد والأدلة الوثائقية الموجودة.

فقط حفنة من الرسامين البالغ عددهم 848 الذين نشطوا في لندن خلال حياة Hilliard & rsquos صنعوا صورًا محمولة. كان معظمهم يكسبون رزقهم فقط كرسامين للديكور. لقد رسموا لافتات ومباني ودلاء وصنادل. تعلم البعض أن يمن. في حد ذاته ، لم يكن الجير سرًا خاضعًا لحراسة مشددة. في عام 1573 ، نشر الطابع وبائع الكتب ريتشارد توتل أطروحة قصيرة مؤلفة من مجهول عن التجيير ، والتي امتدت إلى عدة طبعات على مدار العقود المتبقية من القرن. 6 قدمت الأطروحة تعليمات حول كيفية تحضير الألوان المختلفة ومزجها والتعامل معها ، ولكن ليس الوسائل التي يتم بها صنع المنمنمات الشخصية. وبالتالي ، فإن عمل الأصباغ المربوطة بالماء والصمغ العربي على الرق كان مهمة ماهرة ولكنها ليست بأي حال من الأحوال غير مألوفة بالنسبة للرسامين الإليزابيثيين. على سبيل المثال ، في 1600 & ndash1601 ، رسام الرسام روبرت وينشل (فلوريدا. 1585 & ndash1618) دفعت 20 شلن من شركة Clothworkers & rsquo ل & ldquolymning حدود شهادة على ورق vellam مع قولد و rdquo و 6 شلن أخرى 8 بنسات لكتابة أسماء الشركة و rsquos المحسنين و ldquoin الذهب السائل و rdquo. 7 There is no evidence that Winchell produced any type of easel painting or portrait miniature, but the decoration of borders of vellum manuscripts was well within his abilities as a craftsman.

The narrative that follows here plays out across the extramural parishes of St Clement Danes, St Mary le Strand, and St Martin-in-the-Fields. But it begins in the heart of the city: hard by Cheapside on Foster Lane, Goldsmiths&rsquo Hall was where Nicholas Hilliard was enrolled as an apprentice on 13 November 1562. Just over six and a half years later, on 29 July 1569, he gained the freedom of the Goldsmiths&rsquo Company, ostensibly by virtue of his servitude under one of the Royal goldsmiths, Robert Brandon (d. 1591). Herein lies an unusual aspect of Hilliard&rsquos education. The duration of apprenticeship was set between seven years at the short end and twelve at the long end. Masters were routinely fined and sometimes ejected from their company altogether for presenting their apprentices shy of seven years. So even before Hilliard was launched into the professional world, he was exceptional.

Things were to continue in the same vein. Within a year, he was attempting to recruit his own apprentices and, by 1571, he had both native and foreign-born craftsmen under his supervision. As Goldring has shown, by the middle of 1571, he was enjoying royal patronage producing portraits of the queen to be sent as diplomatic gifts in the marriage negotiations with the future Henri III, and by 1573 had received, in reward, grants of land from the crown that bestowed rental income and gentlemanly status. 8 The portrait in question had been requested by Henri&rsquos mother, Catherine de&rsquo Medici, who had been so delighted by a miniature of Robert Dudley, Earl of Leicester received from Dudley early that year, that she demanded a miniature of Queen Elizabeth &ldquomade in the same fashion &hellip pivoted slightly to the right&rdquo, which as Goldring suggests, may indicate that the French were familiar with Elizabeth&rsquos appearance only through the poor quality portraits made in the first years of her reign.


2 comments on &ldquo Is this life size portrait of Elizabeth I by our greatest painter of miniatures? & rdquo

Can you tell me why the photos of the paintings are almost impossible to see? It’s as if a white scrim is in front of them. It would be lovely to see color and detail clearly.

Hi Katya, apologies, we saw the scrim too – it was because of a technical fault caused by a film embed we tried, but we thought we fixed it before go-live, so you shouldn’t be seeing it. We are looking into it now. Regards Richard (editor).


The 400th anniversary of the burial of Nicholas Hilliard, and Hilliard book news!

On this day in history, 7th January 1619, Nicholas Hilliard, the famous Elizabethan goldsmith and miniaturist, was buried at the parish church of St Martin-in-the-Fields, London. This means that it's the 400th anniversary of his burial!

Hilliard is known for his beautiful portrait miniatures of the English court in the reigns of Elizabeth I and James I, and his paintings of Elizabeth I: the “Pelican” portrait and the “Phoenix” portrait.

Hilliard is a fascinating man and artist, and he is the subject of Dr Elizabeth Goldring's new book, which is due to be released by Yale University Press on 12th February. Its title is Nicholas Hilliard: Life of an Artist and here is the blurb:

"This illustrated biography follows Nicholas Hilliard’s long and remarkable life (c. 1547–1619) from the West Country to the heart of the Elizabethan and Jacobean courts. It showcases new archival research and stunning images, many reproduced in color for the first time. Hilliard’s portraits—some no larger than a watch-face—have decisively shaped perceptions of the appearances and personalities of many key figures in one of the most exciting, if volatile, periods in British history. His sitters included Elizabeth I, James I, and Mary, Queen of Scots explorers Sir Francis Drake and Sir Walter Raleigh and members of the emerging middle class from which he himself hailed. Hilliard counted the Medici, the Valois, the Habsburgs, and the Bourbons among his Continental European patrons and admirers. Published to mark the 400th anniversary of Hilliard’s death, this is the definitive biography of one of Britain’s most notable artists."

Elizabeth Goldring is an honorary associate professor at the Centre for the Study of the Renaissance at the University of Warwick and a fellow of the Royal Historical Society.

Congratulations to Elizabeth on her forthcoming book and also because the Financial Times newspaper included it in their list of "What we'll be reading next year . the biggest titles out in the first half of 2019".

Elizabeth did a wonderful talk for us based on her previous book on Robert Dudley and his art collection and members can see that here. I was lucky enough to hear Elizabeth talk on the Discover the Tudors tour in September - she's fantastic, so this book is a must-read.


شاهد الفيديو: أقوى فيديو تحفيزي - نيكولاس فويتتش Nick Vujicic (قد 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos