جديد

ديونيسوس ، المتحف البريطاني

ديونيسوس ، المتحف البريطاني


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


ديونيسوس جالس

آخر إضافة إلى مجموعة Lucy Wharton Drexel للنحت الروماني التي تم الحصول عليها قبل وقت قصير من وفاة المتبرع هي تمثال رخامي بالحجم الطبيعي يمثل شخصية عارية لرجل جالس على صخرة تنتشر عليها جلد النمر. ، وإسناد ذراعه اليمنى على رأس أسد ، الشكل رقم 142. تم شراؤها من تاجر في روما انتقلت إلى يده بعد بيعها في مزاد علني من قبل الكلية الناصرية ، والتي ، وفقًا للتقرير ، حصلت عليها حيازة عليه في عام 1622 في الوقت الذي ورثوا فيه Palazzo dei duchi Caetani. في فترة ما من تاريخه ، تم بناء التمثال في نافورة لخدمة هذا الغرض ، وقد تم ملل ممرات من مؤخرة عنق الأسد من خلال الفم ومن الأمام إلى الخلف مباشرة عبر جذع الإنسان. إن هذا التخريب يرجع بلا شك إلى حقيقة أن فكي الأسد قد تم كسرهما ، والجزء العلوي سيئ للغاية بحيث يستلزم ترميم الخياشيم والخد الأيسر ، وكذلك حقيقة أن الكتفين والجزء الخلفي من الجذع قد تآكلوا إلى حد ما بسبب ماء.

تشمل الترميمات الأخرى التي خضع لها التمثال الرأس والإبهام والسبابة من اليد اليسرى والإصبع الكبير للقدم اليمنى وجزئين من الساق اليمنى حيث تم ضم القطع القديمة. الطريقة التي تم بها هذا الإصلاح وكذلك أسلوب الرأس المستعاد تشير إلى أن الترميم قد يعود إلى فترة مبكرة مثل عصر النهضة.

التين ... 142- ديونيسوس جالس.
رقم كائن المتحف: MS5483
رقم الصورة: 10857

باستثناء هذه الأجزاء التي تم ترميمها ، فإن التمثال بأكمله ، بما في ذلك كل من الأسد والصخرة ، مصنوع من كتلة واحدة من الرخام الأبيض الناعم الذي يظهر في بعض الأماكن الصبغات الصفراء للأكسدة. صنعة التمثال غير متساوية ، ونمذجة الجذع جيدة ، والذراعين والقدمين وخاصة أرجل الأسد و # 8217 سيئة. التفسير المحتمل هو أن فنانًا أقل مهارة قد أعطي العمل غير المكتمل الذي قام به رئيسه حتى النهاية ، أو ربما كان هناك نسخة أصلية مشوهة في متناول اليد ليقوم النحات بنسخها حتى أنه أثناء العمل على الجذع كان لديه نموذج لإرشاده ، بينما كان يضطر عند تشكيل الذراعين والقدمين إلى الاعتماد على قواه غير المدعومة.

إن تماثيل الآلهة جالسة شائعة في النحت اليوناني منذ العصور القديمة المبكرة. من بين الرخام ما قبل الفارسي من أكروبوليس ، على إفريز خزانة كنيديان في دلفي ، توجد شخصيات جالسة للآلهة. لكن في فترة لاحقة إلى حد ما من الفن اليوناني ، تطور هذا النوع من التماثيل ، تمثال إله جالس على صخرة ، ممتدة قدم واحدة ، وواحدة مرسوم تحته والموقف كله يعبر عن التعب. تم تصوير ثلاثة آلهة على وجه الخصوص ، هيرميس وهيراكليس وديونيسوس ، والسؤال الذي يطرح نفسه حول أي من هذه الآلهة يمثل هنا.

ربما يكون نوع هرمس الجالس هو الأكثر شيوعًا في المتحف هو نسخة من البرونز هيركولانيوم الذي يمثل هيرميس جالسًا على صخرة ، ويمتد قدمه اليمنى ، ويساره مرسوم تحته في موقف مشابه تمامًا لتلك التي رأيناها في الشكل رقم ١٣٦. أكثر تشابهًا مع هذا التمثال الموجود في المتحف البريطاني ، وضع الإله في هذه الحالة ذراعه اليسرى على صخرة بجانبها ديك. لكن الديك ينتمي إلى Hermes ، في حين أن لا الأسد ولا النمر & # 8217 s جلد مرقمة من بين صفاته.

يقترح الأسد هيراكليس وبشكل عام يقدم التمثال تشابهات مع التمثال الضخم في قصر Oldtemps في روما ، والذي أعيد إنتاجه مؤخرًا في لوحات Brunn-Bruckmann ، ولكن هنا يجلس البطل ، كما هو متوقع ، على جلد أسد # 8217 ، لا على أن من النمر. علاوة على ذلك ، يحمل هراوة تتأكد من هويته. ما إذا كانت هناك سمات أخرى غير جلد الأسد و # 8217s ضرورية ، فمن المشكوك فيه أن تمثالًا صغيرًا لهيراكليس ، مفقود الآن ، يُعرف باسم هرقل فيور ، على ما يبدو يمثل الإله دون أي سمات أخرى غير جلد الأسد الذي كان يجلس عليه. لكن أن يجلس هرقل على أي نوع آخر من جلد الأسد يبدو أمرًا لا يصدق.

وماذا عن ديونيسوس؟ جلد النمر يناسبه تمامًا ، لكن الأسد الموجود بجانب الشكل الجالس لا يشير إلى إله النبيذ. يبدو وجود الأسد أكثر غرابة في ضوء حقيقة وجود تمثال في فلورنسا مشابه جدًا لهذا التمثال. إنه يمثل شخصًا جالسًا في نفس الموقف تمامًا ، والقدم اليمنى ممدودة ، والقدم اليسرى مرسومة تحته ، واليد اليسرى مستندة على الفخذ والكتف الأيمن مرفوعًا من موضع الذراع ، والتي في هذه الحالة ، مع ذلك ، يتم الإمساك بها ليس فوق أسد بل فوق نمر. كيف يمكن تفسير وجود الأسد بدلاً من النمر؟ نتعلم أنه في سياق تطور عبادة ديونيسوس ، انضمت رموز جديدة إلى ديونيسوس التي كانت في الأصل تنتمي إلى الآلهة الشرقية التي استوعبها. ومن بين هؤلاء كان الأسد ، الذي يُعتقد الآن أنه تم استعارته ليس من فريجيان سايبيل ولكن من ليديان باساريوس. تنعكس التحولات في المعتقدات الدينية وتأثير عبادة ما على أخرى بشكل عام بأمانة في لوحات المزهريات ، لذلك يجب على المرء أن يلجأ إلى المزهريات لإثبات ارتباط الأسد بديونيسوس. مثل هذا الدليل لا يرغب في وجود كيليكس أسود الشكل يرجع تاريخه إلى القرن السادس ، وهو صورة ديونيسوس ممسكًا بقصبة فوق رأس أسد يجلس على ما يبدو في انتظار متلهف للحصول على نصيب من محتوياته. *

على كايليكس مشهور آخر في فورتسبورغ ، يظهر ديونيسوس في عربة رسمها نمر وأسد واثنين من الغزلان. هذا الارتباط بين الأسد وديونيسوس في اللوحات المزهرية والمطابقة الوثيقة للتمثال الموضح في هذه الصفحات مع تمثال فلورنسا الذي يمثل بالتأكيد ديونيسوس ، يضمن ، على ما أعتقد ، النظرية القائلة بأن الأول يستنسخ نوعًا قديمًا من تمثال ديونيسوس الذي فيه تم استبدال الأسد بالنمر.

يبقى تحديد تاريخ هذا التمثال ، وهي مشكلة تنطوي على تحديد تاريخ الأصل اليوناني وتاريخ النسخة الرومانية ، لأنه لا يوجد أي شيء في صنعة أو أسلوب الرخام في المتحف يشير إلى ذلك هو نفسه أصل يوناني. الاحتمال هو أنه أحد تلك التماثيل العديدة التي صنعت لتزين فيلات أو حدائق الرومان الأثرياء في الإمبراطورية المبكرة. هذه النسخ الرومانية ، التي تتكرر بشكل متكرر ويتم تعديلها بحرية ، على الرغم من أنه قد لا يتم أخذها لإعادة إنتاج الأنواع اليونانية التي تنحدر منها بدقة ، إلا أنها لا تزال ذات أهمية كبيرة بالنسبة لطلاب النحت لتحديد ماهية هذه الأنواع. فقدت النسخ الأصلية ، لكن النسخ تبقى وتعكس ، ولو بشكل خافت ، مفاهيم السادة اليونانيين.

يعود النوع الأصلي لديونيسوس الجالس الذي اشتُق منه التمثال في المتحف إلى القرن الرابع إن لم يكن إلى القرن الخامس قبل الميلاد. في تخفيف منخفض العقوبة التي فرضها ديونيسوس على القراصنة التيرانيين. هنا يظهر الإله جالسًا على صخرة في موقف لا يختلف عن موقف التمثال الذي نلفت الانتباه إليه ، وهناك احتمال أن يكون لهذا النوع من ديونيسوس الجالس أصل سابق. لقد لاحظنا بالفعل تشابه التمثال مع تمثال هيراكليس في قصر Oldtemps في روما. تم تتبع أصل هذا التمثال إلى Myron ومن الممكن تمامًا أن يكون نوع Dionysos الجالس مشتقًا من طراز Herakles الجالس أو أنه تم اختراعه في وقت مبكر مثل فترة Myron.

* جيرهارد ، Auserksene Vasenbiller أنا، ر. الثامن والثلاثون.

استشهد بهذه المادة

H. ، E.H .. "ديونيسوس جالس". مجلة المتحف الرابع ، لا. 4 (ديسمبر 1913): 164-167. تم الوصول إليه في 17 يونيو 2021. https://www.penn.museum/sites/journal/302/

يتم تقديم هذه المقالة الرقمية هنا كمرجع تاريخي وقد لا تعكس وجهات النظر الحالية لمتحف بن.


هذه الصورة متاحة للتنزيل ، بدون مقابل ، ضمن برنامج Getty's Open Content Program.

[تمثال ديونيسوس متكئ ، من القوس الشرقي لبارثينون في المتحف البريطاني]

غير معروف 6.5 × 5.4 سم (2 9/16 × 2 1/8 بوصة) 84.XT.179.1

تميل صور المحتوى المفتوح إلى أن تكون كبيرة في حجم الملف. لتجنب رسوم البيانات المحتملة من مشغل شبكة الجوال ، نوصي بالتأكد من اتصال جهازك بشبكة Wi-Fi قبل التنزيل.

غير معروض حاليا

طرق عرض بديلة

تفاصيل الكائن

عنوان:

[تمثال ديونيسوس متكئ ، من القوس الشرقي لبارثينون في المتحف البريطاني]

فنان / صانع:
حضاره:
واسطة:
رقم الكائن:
أبعاد:
قسم:
تصنيف:
نوع الكائن:
الأصل
الأصل

دانيال وولف ، بيعت لمتحف جيه بول جيتي ، 1984.

هذه المعلومات منشورة من قاعدة بيانات مقتنيات المتحف. التحديثات والإضافات النابعة من أنشطة البحث والتصوير مستمرة ، مع إضافة محتوى جديد كل أسبوع. ساعدنا في تحسين سجلاتنا من خلال مشاركة تصحيحاتك أو اقتراحاتك.

يرجى العلم أن قاعدة البيانات هذه قد تتضمن صورًا ولغة أصلية تعتبر مهينة أو مسيئة أو رسومية ، وقد لا تكون مناسبة لجميع المشاهدين. الصور والعناوين والنقوش هي نتاج وقتهم ووجهة نظر المنشئ ويتم تقديمها هنا كتوثيق ، وليست انعكاسًا لقيم Getty. تتغير اللغة والمعايير المجتمعية ، وفهرسة المجموعة هي عمل مستمر قيد التقدم. نحن نشجع مدخلاتك لتعزيز فهمنا لمجموعتنا.

لقد تم بذل كل جهد لتحديد حالة حقوق المصنفات وصورها بدقة. يرجى الاتصال بحقوق المتاحف والنسخ إذا كان لديك مزيد من المعلومات حول حالة حقوق عمل مخالف أو بالإضافة إلى المعلومات الموجودة في سجلاتنا.

/> النص الموجود في هذه الصفحة مرخص بموجب ترخيص Creative Commons Attribution 4.0 International License ، ما لم يُذكر خلاف ذلك. يتم استبعاد الصور والوسائط الأخرى.

المحتوى الموجود في هذه الصفحة متاح وفقًا لمواصفات الإطار الدولي لقابلية التشغيل البيني للصور (IIIF). يمكنك عرض هذا الكائن في Mirador - عارض متوافق مع IIIF - من خلال النقر على أيقونة IIIF أسفل الصورة الرئيسية ، أو عن طريق سحب الرمز إلى نافذة عارض IIIF مفتوحة.



تعريف الجمال: الجسد في الفن اليوناني القديم
المتحف البريطاني
26 مارس & # 8211 5 يوليو 2015

في وقت مبكر في المتحف البريطاني & # 8217s تحديد الجمال معرض ، نلتقي سلسلة من عارضة أزياء كوروي (شباب) من القرن السادس قبل الميلاد ، كلهم ​​يرتدون & # 8220 عتيق & # 8221 ابتسامة. تظهر نسبهم المحسوبة رياضياً ، ونظراتهم الثابتة ، وموقفهم الصارم ، المتأثرين بالنحت المصري ، في عالم آخر. تبدو وكأنها شيء قد تفكر فيه عندما يُطلب منك التفكير في العصور القديمة. ولكن في نهاية القرن السادس الميلادي ، اليونانية كوروي فقدت & # 8220 الابتسامة الدائمة للرضا عن النفس & # 8221 وأصبحت أكثر طبيعية. بدأوا يبتسمون مثل البشر. يرسم المعرض الأفكار المتطورة للجمال في الفن اليوناني ، حيث انتقل النحاتون من الإبداع القاسي وغير الواقعي كوروي لمحاولة تصوير شكل الجمال الأفلاطوني. تم تصميمه خصيصًا لتأطير ما يصفه بأنه & # 8220encounters & # 8221 بمنحوتات تشبه الحياة بشكل لا يصدق. للقيام بذلك ، يتم استخدام حجم المتحف & # 8217s Sainsbury Exhibitions Gallery ، الذي تم افتتاحه في مارس 2014 ، بشكل كامل. يتم رفع بعض المعروضات على حوامل على ارتفاع الكتف ، مما يجبر المتفرج على التحديق إلى الأعلى ، في حين يتم وضع أكبر التماثيل على خلفيات مطوية باللون الأزرق والأحمر الغني ، مما يعطي انطباعًا بأن الستائر المسرحية المغلقة ، أو ستائر بدوار. مضاءة من الأعلى ، وألقت أجسادهم الضخمة بظلال هائلة على الأرض بجانبهم. في أماكن أخرى ، يتم تقليل الإضاءة إلى الحد الأدنى بحيث يمكن رؤية التماثيل بوضوح من مسافة بعيدة - على سبيل المثال ، يمكن رؤية النسخة الرخامية من Polykleitos & # 8217 (fl.450-420 قبل الميلاد) من القرن الخامس قبل الميلاد ، أما أمازون الجريحة نهاية المعرض.

خلال المعرض ، كانت الانقسامات بين أدوار الجنسين في المجتمع اليوناني واضحة. بالنسبة للرجال ، كانت تنمية شكل بدني جذاب وصحي واجبًا مدنيًا ، يرتبط ارتباطًا مباشرًا باللياقة العسكرية والشرف الرياضي. في قسم بعنوان & # 8220 The Ideal Body & # 8221 ، نلتقي بمجموعة من ثلاثة تماثيل ذكور عارية وعضلية تدل على المظهر اليوناني المرغوب. نسخ ديسكوبولوس بواسطة Myron (fl.470-440 قبل الميلاد) و Polykleitos & # 8217 دورفوروس، إلى جانب النص الأصلي إليسوسمأخوذة من الرتبة الغربية لبارثينون ونحتها فيدياس (حوالي 490-430 قبل الميلاد) ، تلقي بظلال رائعة. كما قال إيان جنكينز ، أمين المعرض ، التعليقات في منشور مدونة المتحف البريطاني ، & # 8220 ، كان الجسد اليوناني الجميل حالة أخلاقية وحالة لم يتم إلحاقها إلا بالإغريق من بين شعوب العالم القديم & # 8221. يُصوَّر المحاربون اليونانيون عراة ومنتصرين ، على عكس الآشوريين ، على سبيل المثال ، الذين صوروا أعدائهم في حالة الهزيمة على أنهم عراة ، وبالتالي خاضعون.

تمثال من الرخام لأفروديت عارية راثعة في حمامها

على النقيض من ذلك ، فإن النساء ، سواء كانوا آلهة أو بشر ، محجبات بملابس شفافة ، أو حتى ، في حالة تمثال رخامي لحورية البحر ، ورذاذ الملح ونسيم البحر & # 8211 كلها تكشف ملامح الجسم بدون كشفها في الواقع. يتم هذا الإغواء ضمن معايير صارمة. ويلاحظ المعرض أنه كان لابد من التستر على أجساد النساء & # 8217s والسيطرة عليها في الحياة العامة اليونانية ، حتى لا تخاطر بإطلاق بعض قوة الطبيعة الفوضوية. عري الإناث كان غير طبيعي خارج العبادة وصناعة الجنس ، كما تقول جينكينز في كتالوج المعرض الشامل: & # 8220 عندما يحدث في الفن اليوناني ، فإنه دائمًا ما يكون مشحونًا جنسيًا. & # 8221 النساء العاريات علنًا هن عاهرات أو وحوش أو ذكور ، وليس زوجات محترمات. تعتبر الإلهة أفروديت استثناءً - فهي عارية ، لكنها غالبًا ما تكون راثعة أو تستعد للاستحمام. يبدو أن عريها لا يُرى إلا عندما يبدو أنها فوجئت ، مما يضع المشاهد بحزم في دور المتلصص.

يتوج المعرض بمزيج غير مسبوق من مثالين رئيسيين لما شكل ، في نقاط زمنية مختلفة ، تمثيلات & # 8220ideal Beauty & # 8221: Pheidias & # 8217 تمثال رخامي لديونيسوس ، مأخوذ من المنحدر الشرقي لبارثينون ، و بلفيدير الجذع، الذي سمي على اسم فناء قصر الفاتيكان الذي تم عرضه فيه. عندما أعاد اللورد إلجين منحوتات البارثينون من أثينا في أوائل القرن التاسع عشر ، كانت بريطانيا اللطيفة غير معتادة في البداية على الواقعية المصورة في هذه المنحوتات. يتكئ تمثال ديونيسوس ، وتمتد الأرجل وتعلق في الهواء ، في وضع يبدو أنه & # 8220 طبيعيًا بشكل طبيعي & # 8221 لسكان لندن. يصف مدير المتحف البريطاني نيل ماكجريجور & # 8217s في مقدمة الكتالوج الصدمة التي عانى منها خبراء الفن ، الذين اعتادوا على النسخ الرومانية الأصلية نسبيًا ، عند رؤية النسخ اليونانية الأصلية: لم يكن لذوق الجميع. & # 8221 ومع ذلك سرعان ما اتخذت بريطانيا عباءة الفن اليوناني ، ودمجت هذه المثل الجديدة مع تقاليدها الخاصة تمامًا لدرجة أن فرسان البارثينون أصبحوا رموزًا وطنية. & # 8220 النحت الطبيعي اليوناني ، وخاصة منحوتات البارثينون ، أثار في المجتمعات البريطانية والفرنسية في القرن التاسع عشر إعادة تقييم جذري لقيمهم وهوياتهم الوطنية ، & # 8221 يشرح ليوسي.

شكل ديونيسوس من التعرق الشرقي للبارثينون

على الرغم من الجهود الملحوظة التي يبذلها المتحف البريطاني للحفاظ على منحوتات البارثينون كمورد عالمي ، من الصعب تجاهل الجدل الدائر حول مكان إقامة المنحوتات ، لندن أو أثينا. في الكتالوج ، يصف ماثيو بيل ، أستاذ الأدب الألماني والمقارن في King & # 8217s College London ، الكاتب المسرحي Friedrich Schiller & # 8217s (1759 & # 8211 1805) & # 8220 الغضب الأخلاقي والجمالي & # 8221 في نهب اليونان وإيطاليا بواسطة طبقة النبلاء البريطانية والجيش الفرنسي. & # 8220 ما جعل الوضع أسوأ هو أن الكنوز لم يتم الاستمتاع بها في كثير من الأحيان. بدا أصحابها البريطانيون مهتمين بامتلاكهم أكثر من تقديرهم ، & # 8221 يلاحظ بيل. في المعرض على الأقل ، يمكن تقدير المنحوتات علنًا في ما يصفه المتحف البريطاني بأنه & # 8220 سياق تاريخ العالم & # 8221 ، ولكن يبدو أن هناك سببًا ضئيلًا لعدم إمكانية مشاهدتها بالمثل في اليونان.

ال الجذع، في غضون ذلك ، نسخة من البرونز اليوناني تعود للقرن الأول قبل الميلاد. من الواضح أنه يفتقر إلى الرأس والذراعين والساقين ، وبالتالي يفقد الكثير من قدرته على التعبير وتحديد الخصائص. يعتقد العلماء أن الرقم قد يكون هيراكليس ، أو أياكس ، وهو يفكر في الانتحار بعد خسارة درع أكيلز & # 8217 لأوديسيوس. نحات عصر النهضة الإيطالي مايكل أنجلو ، من المعجبين بـ الجذع، حتى & # 8220 رفض الاقتراح بأنه يستعيد [it] & # 8221 ، كما يقول MacGregor ، لأنه كان قريبًا جدًا من الكمال. ومع ذلك ، فإن أكثر ما يميز تجاور القطعتين هو الاختلاف في نسيج وجودة الرخام الباقي: الجذع تبدو ناعمة ونضرة ، في حين أن سطح ديونيسوس متآكل ، وندوب مع الآفات. بالنسبة لأولئك الذين ينظرون إليه في يومنا هذا ، فإن التمثال جميل بسبب المكسب المسجل في بقائه ، والخسارة الناجمة عن نقصه.

من خلال الجمع بين نموذجين للجمال معيبين جسديًا الآن ، تلخص الغرفة الأخيرة من المعرض حالة الغياب هذه. على الرغم من أن إمكانية الاكتشافات الجديدة لا تزال قائمة ، إلا أن هناك الكثير مما فقد في القرون التي تلت ذلك والذي لا يمكن استرداده أبدًا. على وجه الخصوص ، لم تعد التماثيل البرونزية التي لا حصر لها موجودة لأنها أصبحت أكثر قيمة كخردة معدنية بدلاً من فن في العصور القديمة المتأخرة. كما يقول بيل ، & # 8220 منذ أوائل القرن السابع عشر ، فإن بلفيدير الجذع كان يُنظر إليه على أنه رمز حزن لانقضاء العظمة القديمة ، وفي الواقع زوال كل الأشياء البشرية. & # 8221 إن إضفاء الطابع الرومانسي على حقيقة أن هذه المنحوتات المهزومة ليست بالشكل الذي ظهرت به لليونانيين هو بالتأكيد متجذر في التوتر الذي يكمن في قلب أي لقاء مع العصور القديمة الكلاسيكية - يتم التأكيد على الهوة التي تكمن بين الحاضر والماضي عندما ننظر إلى هذه الأجساد البالية. في الواقع ، فإن قالب الجبس الضخم لأثينا ليمنيا في تقنية الألوان المذهبة ، والذي أعيد بناؤه من نسخ رومانية لأصل يوناني برونزي وعرض سابقًا ، مثير للإعجاب ، لكنه يبدو مثالياً قليلاً لإثارة نوع الاستجابة العميقة التي يبدو أن المعرض يقودها . تحديد الجمال نجح في إظهار المشاهد ليس كيف كان يعيش عندما كانت المنحوتات جديدة ، ولكن كيف كان مختلفًا ، ومدى غرابة الإغريق القدماء - على الرغم من أن ديونيسوس قد يبدو أكثر واقعية ، إلا أن الشكل ليس أقل غموضًا من كوروي. إن المواجهة مع هذه الأشكال البشرية المبنية بشكل رائع ، والتي أفسدها الزمن ولكنها لم تدمرها ، هو التعبير الأكثر وضوحًا عن هذا الاختلاف.

قرأت جيني ماسنجر الكلاسيكيات في أوكسفورد وبريستول. هي صحفية مالية مركزها لندن.


ديونيس في بلاستيس أرتيل [تعديل | modificare sursă]

Primele reprezentări ale zeului Dionis în mijlocul cortegiului său، adesea însoțit și de Ariadne، se întâlnesc pe vazele grecești din secolul VI î. ه. ن. Celebre sunt scena "Întoarcerii lui Hefaistos în Olimp" de pe așa-numita vază a lui François ، cea cu menade a pictorilor olarilor Kleophrades (München) ، Amasis (Würzburg și Louvre) și Kleophon spre Naxos، de pe tava lui Exechias (München، Staatliche Antikensammlung).

La jumătatea secolului V. ه. ن. حد ذاتها إنتاج أو شيمبار في صورة رعاية زول فوسيسي باني أتونسي بيربوس ، أنكونونات كوبيديري ، أو أنكوني مينت لونجي ، أو سنكونولو سنفي سن المراهقة في سن المراهقة. Atributele îi sunt pe lângă tirs، toiagul său ornat cu conuri de pin și frunze de viță de vie، un kantharos (vas pentru vin)، pantera și șarpele. Cu aceste atribute e reprezentat de Lydos، pe craterul lui Pronomos (Napoli 3240) și în scena gigantomahiei de pe friza de est a Parthenonului، metopa "Est 2" (in position Atena). Pe aceeași friză de est a Parthenonului figura Dionis și în sfatul olimpienilor înaintea luptei cu giganții، ca المثاليين nudului grecesc împodobea frontonul de est al Templului & # 915 & # 93. Din secolul al IV-lea reprezentarea ca tânăr imberb devine canonică، după cum se poate Observa pe vasele din Panticapaion (Kerci، Ucraina) și din regiunea Puglia sau în reliefurile monumentului lui Lisicrate din Atena، care desucrii lupta. Paralel supraviețuiește في أوبرا Elenistice arhaizante și tipul zeului bărbos ، تلميح așa-zisul "اللوفر-فرايبورغ". Dionis mai poate fi reprezentat، începând cu sec. رابعا î. ه. n.، și prin măști، datorită Originii teatrului din Cultul său.

Reprezentări ale zeului se întâlnesc des în pictura Murală din Pompeii، de pildă ca Patron al Misterelor într-un ciclu ذات المناظر الخلابة المؤثرة في "Vila Misterelor" sau، împreună cu Ariaxos pe Insula "(عزي أون المتحف الأثري النازيوني ، نابولي). Nunta cu Ariadne și cortegiul dionisiac sunt și temele preferate de sarcofagele i mozaicurile romane.

Arta medieval nu îi acordă multă atenție zeului. Dacă este totuși înfățișat، de exemplu în ilustrații ale manuscriselor lui Hrabanus Maurus și Fulgentius-Metaforalis، atunci în postura de zeu al vinului، cu o cunună din vița de vie i.

Astfel îl reprezintă، mult mai des، și artiștii renascentiști. Bacchanalele sunt de exemplu o temă a gravurilor lui Andrea Mantegna ، رعاية جميع التأثيرات على Albrecht Dürer. Dionis-Bacchus apare la ambii artiști ca un satir durduliu și amețit de băutură. Acest tip se regăsește mai târziu la Tițian ("Il Baccanale degli Andrii"، ca. 1518، Prado، Madrid) și la Peter Paul Rubens ("Bacchus"، 1638-40، 191 x 161.3 & # 160cm، Ermitaj، St. ]).

Michelangelo Buonarroti îlulptează în tinerețea lui chiar pe zeul Dionis clătinându-se și având înfățișarea unui teenage molatic (ulptură din marmură، 1497/98، Galleria degli Uffporizi، Florena) antice perfectul bunei măsuri. În felul acesta neconformist ، ca întruchipare a senzualității și a vanității în figura unui tinerel stricat، l pictează și Caravaggio. Acesta s-a Identificat chiar cu zeul on autoportretul on postura de "Bacchus bolnav" (حوالي 1593 ، جاليريا بورغيزي ، روما) [2]. În baroc tipul acesta iconografic se transformă ، subordonat tematicii vanității ، într-un copilandru bând vin ، de exemplu la Guido Reni (Gemäldegalerie Dresda).

Pictura flamandă i consacră lui Bacchus în secolele XVI și XVII un loc în festivitățile campestre، în mijlocul țăranilor، de pildă în "Nunta țărăneasc" a lui Johann Lissüészépm. Acest motiv e preluat și de Velázquez (تخيل دين stânga).

Educația lui Dionis de către nimfe și Legătura lui amoroasă cu Ariadne devin teme ale protoclasicismului francez din epoca raționalismului، de exemplu la Nicholas Poussin، în "Mercur îl încredelacore" pim. 1625 - 27 ، متحف اللوفر ، دار في مجموعة متنوعة من الألعاب الرياضية المتنوعة.

Arta rococoului nu a mai fost atât de interesată de temă، ea tinzând spre aplanarea pasiunilor în viziunile ei grațioase. Artiștii l-au citat pe Dionis doar ca personificare a toamnei sau a lunii octombrie. Ca o concluzie a atitudinii secolului XVIII față de zeu parepretarea cu un iz ușor dată salvării Ariadnei de către clasicistul german Johann Heinrich von Dannecker în celebrul său grup statuar "فرانكفورت" femeii asupra pasiunilor المذكر.

De-Abia naturalismul îl redescoperă cu adevărat pe Dionis، la cumpăna dintre secolele XIX și XX، de pildă n autoportretul în care Lovis Corinth se reprezintă ca un Bacchus cherchelit، exponent all dynamic المزيد، triumfâii 190). Bacchus corespunde în acest rol lui Pan în Literatura naturalismului (Knut Hamsun) și Dionis-ului nietzschean din "Nașterea tragediei".


متحف جيه بول جيتي

هذه الصورة متاحة للتنزيل ، بدون مقابل ، ضمن برنامج Getty's Open Content Program.

العلية الأحمر الشكل Stamnos

رسام Tyszkiewicz (يوناني (علية)) 37.5 × 30 سم (14 3/4 × 11 13/16 بوصة) 83.AE.326

تميل صور المحتوى المفتوح إلى أن تكون كبيرة في حجم الملف. لتجنب رسوم البيانات المحتملة من مشغل شبكة الجوال ، نوصي بالتأكد من اتصال جهازك بشبكة Wi-Fi قبل التنزيل.

غير معروض حاليا

تفاصيل الكائن

عنوان:
فنان / صانع:
حضاره:
مكان:

أثينا ، اليونان (تم إنشاء المكان)

واسطة:
رقم الكائن:
أبعاد:

37.5 × 30 سم (14 3/4 × 11 13/16 بوصة).

خط ائتمان:
قسم:
تصنيف:
نوع الكائن:
وصف الكائن

تم الانتهاء من الأسدية ، وتم ترميمها من الشظايا. على الجانب أ ، يقود هرمس وديونيسوس ، بقيادة ساتير يعزف على aulos المزدوج ، إلى اليمين على جانبي رجل ملتح ، ربما هيفايستوس. ينظر كل من هيرميس وديونيسوس إلى الوراء فوق أكتافهما. الثلاثة يحملون أكواب الشرب ديونيسوس يحمل محلاق لبلاب في يده اليسرى المرتفعة ويحمل هيرمس الصولجان في يساره. على الجانب ب ، يسير هرقل إلى اليمين بين شابين. يعزف الشاب الأول قيثارة ممسكًا بمفتاح في يده اليمنى. يحمل هرقل عصاه على كتفه الأيسر ويحمل كوبًا للشرب في يده اليمنى. ينظر إلى الشاب خلفه والذي يحمل أيضًا كوبًا للشرب. الثلاثة جميعهم عراة باستثناء الستائر حول أكتافهم. يوجد خط أرضي ونمط لسان حول كتف السفينة.

الأصل
الأصل
بحلول عام 1979 - 1983

نيكولاس كوتولاكيس ، 1910 - 1996 (جنيف ، سويسرا) ، بيع لستيفان هورناك ، 1983.

ستيفان هورناك (وادي سيمي ، كاليفورنيا) ، تم التبرع به لمتحف جيه بول جيتي ، 1983.


اقتباسات الأدب الكلاسيكي

CULT IN BOEOTIA (وسط اليونان)

I. مدينة طيبة الرئيسية في بيوتيا (بويوتيا)

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 12. 4 (عبر. جونز) (سفر يوناني C2nd AD):
& quot [في طيبة ، بويوتيا] هناك أيضًا قصة أنه إلى جانب الصاعقة التي ألقيت على غرفة الزفاف في سيميل ، سقطت قطعة خشب من السماء. يقولون إن [الملك] بوليدوروس زين هذا الخشب بالبرونز وأطلق عليه اسم ديونيسوس كادموس. بالقرب من صورة ديونيسوس أوناسيميديس مصنوعة من البرونز الصلب. تم بناء المذبح من قبل أبناء براكسيتيل

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 16. 6:
& quot بالقرب من بوابة Proitidian [في طيبة ، Boiotia] تم بناء مسرح ، وبالقرب من المسرح يوجد معبد ديونيسوس الملقب بـ ليسيوس (المنفذ). لأنه عندما وصل بعض سجناء طيبة في أيدي التراكيين إلى هاليارتيا في مسيرتهم ، تم تسليمهم من قبل الإله الذي تخلى عن التراكيين النائمين ليتم إعدامهم. واحدة من الصورتين هنا يقول Thebans هي Semele. يقولون مرة واحدة في كل عام ، يفتحون الحرم في الأيام المعلنة. ويوجد أيضا أنقاض منزل ليكوس وقبر سيميل. & quot

II. MT. جبل CITHAERON (KITHAIRON) في Boeotia

موقع أشهر Orgia of Dionysos. يتم وصف العربدة بشكل كامل في أقسام الأساطير في هذا الموقع.

ثالثا. قرية بوتنيا (بوتنيا) في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 8. 2:
& quot هنا [في بوتنيا ، بويوتيا] يوجد أيضًا معبد لديونيسوس أيجوبولوس (قاتل الماعز). لمرة واحدة ، عندما كانوا يضحون للإله ، ازداد عنفهم مع النبيذ لدرجة أنهم قتلوا كاهن ديونيسوس. مباشرة بعد القتل تمت زيارتهم من قبل الوباء ، وقال دلفيك أوراكل أنه من أجل علاجه يجب عليهم التضحية بصبي في ازدهار الشباب. بعد سنوات قليلة ، كما يقولون ، استبدل الله الماعز كضحية بدلاً من ولدهم.

رابعا. قرية تاناغرا في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 20. 4:
& quot في معبد ديونيسوس [في تاناغرا ، بويوتيا] تستحق الصورة أيضًا المشاهدة ، كونها من رخام باريان وعمل كالاميس. لكن الأعجوبة الأكبر لا تزال هي [جسد مخلل ومحفوظ من] تريتون. أعظم نسختين من أسطورة تريتون تشير إلى أن نساء تاناغرا قبل أن تنزل عربدة ديونيسوس إلى البحر لتطهيرها ، وتعرضت للهجوم من قبل تريتون أثناء السباحة ، ودعت أن يأتي ديونيسوس لمساعدتهن. يقال أن الإله سمع صراخهم وتغلب على التريتون في القتال. النسخة الأخرى أقل روعة ولكنها أكثر مصداقية. تقول أن تريتون كانت ستقطع الطريق وترفع كل الماشية التي تم دفعها إلى البحر. لقد اعتاد حتى على مهاجمة الأواني الصغيرة ، حتى وضع أهل تاناغرا له وعاء من النبيذ. يقولون إنه عندما انجذب للرائحة ، جاء على الفور ، وشرب الخمر ، وألقى بنفسه على الشاطئ ونام ، وأن رجلاً من تاناغرا ضربه على رقبته بفأس وقطع رأسه. لهذا السبب الصورة ليس لها رأس. ولأنهم أمسكوه وهو في حالة سكر ، فمن المفترض أن ديونيسوس هو من قتله

V. قرية أنتيدون في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 22. 6:
& quot هناك ملاذ وصورة لديونيسوس أمام المدينة [أنثيدون ، بويوتيا] على الجانب باتجاه البر الرئيسي. & quot

السادس. قرية أكريفينيوم (أكرايفنيون) في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 23. 5:
& quot تقع بلدة [أكرايفنيون ، بويوتيا] على جبل بتوس ، ويوجد هنا معبد وصورة لديونيسوس تستحق المشاهدة. & quot

سابعا. قرية LARYMNA في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 23. 7:
& quot هنا [في Larymna أو Boiotia أو Lokris] يوجد معبد لديونيسوس مع صورة ثابتة. & quot

ثامنا. قرية COPAE (KOPAI) في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9. 24. 2:
& quot عند الإبحار عبرها [بحيرة Kopais في Boiotia] أتيت إلى Kopai ، وهي بلدة تقع على شاطئ البحيرة. . . هنا ملاذ ديميتر وأحد ديونيسوس. & quot

التاسع. MT. جبل هيليكون (HELIKON) في بيوتيا

بوسانياس ، وصف اليونان 9.30. 1:
& quotThere أيضا [في ضريح موساي] على Helikon. . . أ ديونيسوس ليسيبوس ، ومع ذلك ، فإن الصورة الدائمة لديونيسوس ، التي كرستها سولا ، هي أكثر أعمال مايرون جديرة بالملاحظة بعد Erekhtheus في أثينا. & quot

X. CREUSIS (KREUSIS) قرية في Boeotia

بوسانياس ، وصف اليونان 9.32. 1:
& quotKreusis ، ميناء Thespiai [في Boiotia] ، ليس لديه ما يعرضه للعامة ، ولكن في منزل شخص خاص وجدت صورة لديونيسوس مصنوعة من الجبس ومزينة بالرسم. & quot

CULT IN PHOCIS (وسط اليونان)

I. DELPHI (DELPHOI) قرية ومحمية في Phocis (Phokis)

Aeschylus، Eumenides 20 ff (trans. Weir Smyth) (مأساة يونانية C5th قبل الميلاد):
"[The Pythia, prophetess of the oracle at Delphoi :] These are the gods I place in the beginning of my prayer [Gaia, Themis, Phoibe and Apollon] . . . and I worship [also] the Nymphai where the Korykian rock is hollow . . . Bromios [Dionysos] has held the region--I do not forget him--ever since he, as a god, led the Bakkhai in war . . . I call on the streams of Pleistos and the strength of Poseidon, and highest Zeus."

Pausanias, Description of Greece 10. 32. 1 (trans. Jones) (Greek travelogue C2nd A.D.) :
"Adjoining the sacred enclosure [of Apollon at Delphoi, Phokis] is a theater worth seeing, and on coming up from the enclosure ((lacuna)) . . and here is an image of Dionysos, dedicated by the Knidians."

Pausanias, Description of Greece 3. 13. 7 :
"For eleven ladies who are named daughters of Dionysos there is held a footrace this custom came to Sparta from Delphoi."

II. PANOPEUS Village in Phocis

Pausanias, Description of Greece 10. 4. 3 :
"Homer speaks of the beautiful dancing-floors of Panopeus [in Pholis], I could not understand until I was taught by the women whom the Athenians call Thyiades. The Thyiades are Attic women, who with the Delphian women go to Parnassos every other year and celebrate orgies in honor of Dionysos. It is the custom for these Thyiades to hold dances at places, including Panopeus, along the road from Athens. The epithet Homer applies to Panopeus is thought to refer to the dance of the Thyiades."

ثالثا. AMPHICLEIA (AMPHIKLEIA) Village in Phocis

Pausanias, Description of Greece 10. 33. 11 :
"They [the people of Amphikleia in Phokis] celebrate orgies, well worth seeing, in honor of Dionysos, but there is no entrance to the shrine, nor have they any image that can be seen. The people of Amphikleia say that this god is their prophet and their helper in disease. The diseases of the Amphikleans themselves and of their neighbors are cured by means of dreams. The oracles of the god are given by the priest, who utters them when under the divine inspiration."

رابعا. BULIS (BOULIS) Village in Phocis

Pausanias, Description of Greece 10. 37. 3 :
"The buildings in Boulis [in Phokis] are not very wonderful among them is a sanctuary of Artemis and one of Dionysos. The images are made of wood, but we were unable to judge who was the artist."

CULT IN AETOLIA (CENTRAL GREECE)

I. CALYDON (KALYDON) Main City of Aetolia (Aitolia)

Pausanias, Description of Greece 7. 21. 1 - 5 :
"[In Patrai, Akhaia] is also a sanctuary of Dionysos surnamed Kalydonios (of Kalydon), for the image of Dionysos too was brought from Kalydon. When Kalydon was still inhabited, among the Kalydonians who became priests of the god was Koresos, who more than any other man suffered cruel wrongs because of love. He was in love with Kallirhoe, a maiden. But the love of Koresos for Kallirhoe was equalled by the maiden's hatred of him. When the maiden refused to change her mind, in spite of the many prayers and promises of Koresos, he then went as a suppliant to the image of Dionysos. The god listened to the prayer of his priest, and the Kalydonians at once became raving as though through drink, and they were still out of their minds when death overtook them. So they appealed to the oracle at Dodona . . . On this occasion the oracles from Dodona declared that it was the wrath of Dionysos that caused the plague, which would not cease until Koresos sacrificed to Dionysos either Kallirhoe herself or one who had the courage to die in her stead. When the maiden could find no means of escape, she next appealed to her foster parents. These too failing her, there was no other way except for her to be put to the sword. When everything had been prepared for the sacrifice according to the oracle from Dodona, the maiden was led like a victim to the altar. Koresos stood ready to sacrifice, when, his resentment giving way to love, he slew himself in place of Kallirhoe. He thus proved in deed that his love was more genuine than that of any other man we know. When Kallirhoe saw Koresos lying dead, the maiden repented. Overcome by pity for Koresos, and by shame at her conduct towards him, she cut her throat at the spring in Kalydon not far from the harbor, and later generations call the spring Kallirhoe after her."

CULT IN NAXOS (GREEK AEGEAN)

I. NAXOS Main Town of Naxos

Naxos was an island held sacred to Dionysos, with festivals celebrating his nurturing (the locals claimed he was raised on the island's small mountain) and his marriage to Ariadne.

CULT IN ANDROS (GREEK AEGEAN)

I. ANDROS Main Town of Andros

Pausanias, Description of Greece 6. 26. 2 :
"The Andrians too assert that every other year at their feast of Dionysus wine flows of its own accord from the sanctuary."

CULT IN LESBOS (GREEK AEGEAN)

I. METHYMNA Town in Lesbos

Pausanias, Description of Greece 10. 19. 3 :
"I am going on to tell a Lesbian story. Certain fishermen of Methymna [on the island of Lesbos] found that their nets dragged up to the surface of the sea a face made of olive-wood. Its appearance suggested a touch of divinity, but it was outlandish, and unlike the normal features of Greek gods. So the people of Methymna asked the Pythian priestess of what god or hero the figure was a likeness, and she bade them worship Dionysus Phallen. Whereupon the people of Methymna kept for themselves the wooden image out of the sea, worshipping it with sacrifices and prayers, but sent a bronze copy to Delphoi."

II. MYTILENE Town in Lesbos

Aelian, Historical Miscellany 13. 2 (trans. Wilson) (Greek rhetorician C2nd to 3rd A.D.) :
"A man from Mytilene called Makareus, who was a priest of Dionysos, though to all appearances a mild and reasonable person, was the most unscrupulous of men. When a visitor arrived and deposited with him a quantity of gold, Makareus dug a hole in a corner of the temple and buried the gold. Later the visitor came to ask for its return. Makareus took him in as if about to hand it back, murdered him and dug up the gold, putting the visitor's body in its place. He thought that in this way he could escape divine as well as human attention. But matters did not turn out that way. How so? A short time elapsed, and the biennial festival of the god took place. He made opulent sacrifices. While he was occupied with the bacchic celebrations his two sons were left at home. Imitating their father's sacrificial ritual they approached the family altar while the offerings were still burning. The younger exposed his neck, the elder found a knife lying unused and killed his brother as a sacrificial offering. Members of the household who witnessed this raised a cry of horror. Hearing the shouts their mother jumped up, and seeing that one son was dead, while the other still held the blood-stained knife, she snatched from the altar the half-burnt log and with this killed her son. The news reached Makareus. He left the ceremony with the utmost haste and anxiety, burst into the home, and killed his own wife with the thyrsos he was carrying. The outrageous acts became generally known Makareus was arrested and tortured he confessed to what he had done in the temple, and during the ordeal he expired. The victim of his injustice received public honours and burial at the demand of the god. So Makareus paid no contemptible penalty, as the poets have it, with his own life, that of his wife and furthermore those of his sons."

ثالثا. TENEDOS Island near Lesbos

Aelian, On Animals 12. 34 (trans. Scholfield) (Greek natural history C2nd to 3rd A.D.) :
"The people of Tenedos keep a cow that is in calf for Dionysos Anthroporraistos (Man-Slayer), and as soon as it has calved they tend to it as though it were a woman in child-bed. But they put buskins on the newly born calf and then sacrifice it. But the man who dealt it the blow with the axe is pelted with stones by the populace and flees until he reaches the sea."

CULT IN RHODES (GREEK AEGEAN)

I. RHODES Main Town of Rhodes (Rhodos)

Strabo, Geography 14. 2. 5 (trans. Jones) (Greek geographer C1st B.C. to C1st A.D.) :
"The city of the Rhodians lies on the eastern promontory of Rhodes . . . [and it] has been adorned with many votive offerings, which for the most part are to be found in the Dionysion (Temple of Dionysos) . . . there are also the paintings of Protogenes, his Ialysos and also his Satyros, the latter standing by a pillar, on top of which stood a male partridge. And at this partridge, as would be natural, the people were so agape when the picture had only recently been set up, that they would behold him with wonder but overlook the Satyros, although the latter was a very great success. But the partridge-breeders were still more amazed, bringing their tame partridges and placing them opposite the painted partridge for their partridges would make their call to the painting and attract a mob of people. But when Protogenes saw that the main part of the work had become subordinate, he begged those who were in charge of the sacred precinct to permit him to go there and efface the partridge, and so he did."

CULT IN MACEDONIA (NORTHERN GREECE)

I. LIBETHRA (LEIBETHRA) Town of Pieria in Macedonia (Makedonia)

Pausanias, Description of Greece 9. 30. 9 (trans. Jones) (Greek travelogue C2nd A.D.) :
"On Olympos is a city Libethra, where the mountain faces, Makedonia, not far from which city is the tomb of Orpheus. The Libethrians, it is said, received out of Thrake an oracle from Dionysos, stating that when the sun should see the bones of Orpheus, then the city of Libethra would be destroyed by a boar."

CULT IN THRACE (NORTH OF GREECE)

The Thracian god Sabazios was closely identified with Dionysos.

Herodotus, Histories 5. 7 (trans. Godley) (Greek historian C5th B.C.) :
"They [the Thrakians] worship no gods but Ares, Dionysos [Sabazios], and Artemis [Bendis]. Their princes, however, unlike the rest of their countrymen, worship Hermes [Zalmoxis] above all gods and swear only by him, claiming him for their ancestor."

Herodotus, Histories 7. 111 :
"The Satrai [tribe of Thrake] . . . alone of the Thrakians have continued living in freedom to this day they dwell on high mountains covered with forests of all kinds and snow, and they are excellent warriors. It is they who possess the place of divination sacred to Dionysos [i.e. Sabazios]. This place is in their highest mountains the Bessoi, a clan of the Satrai, are the prophets of the shrine there is a priestess who utters the oracle, as at Delphoi it is no more complicated here than there."

Philostratus, Life of Apollonius of Tyana 6. 11 (trans. Conybeare) (Greek biography C1st to 2nd A.D.) :
"If it is some Edonoi [a Thrakian tribe] or Lydoi (Lydians) who are conducting their Bakkhic revels, you are quite ready to believe that the earth will supply them with fountains of milk and wine, and give them to drink thereof."

Suidas s.v. Saboi (trans. Suda On Line) (Byzantine Greek lexicon C10th A.D.) :
"Saboi : Demosthenes in the speech On Behalf of Ktesiphon mentions them. Some say that Saboi is the term for those who are dedicated to Sabazios, that is to Dionysos, just as those dedicated to Bakkhos are Bakkhoi. They say that Sabazios and Dionysos are the same. Thus some also say that the Greeks call the Bakkhoi Saboi. But Mnaseas of Patrai says that Sabazios is the son of Dionysos."

CULT IN TEUTHRANIA (ASIA MINOR)

I. PERGAMON Main City of Teuthrania

Pausanias, Description of Greece 10. 18. 6 (trans. Jones) (Greek travelogue C2nd A.D.) :
"To make images of iron is a very difficult task, involving great labour. Very marvellous too are the heads of a lion and wild boar at Pergamon, also of iron, which were made as offerings to Dionysos."

CULT IN LYDIA (ASIA MINOR)

Philostratus, Life of Apollonius of Tyana 6. 11 (trans. Conybeare) (Greek biography C1st to 2nd A.D.) :
"If it is some Edonoi [a Thrakian tribe] or Lydoi (Lydians) who are conducting their Bakkhic revels, you are quite ready to believe that the earth will supply them with fountains of milk and wine, and give them to drink thereof."

I. SMYRNA City in Aeolis - Lydia

Herodotus, Histories 1. 150 (trans. Godley) (Greek historian C5th B.C.) :
"This is how the Aiolians lost Smyrna. Some men of Kolophon, the losers in civil strife and exiles from their country, had been received by them into the town. These Kolophonian exiles waited for the time when the men of Smyrna were holding a festival to Dionysos outside the walls then they shut the gates and so got the city."

II. LEBEDUS (LEBEDOS) Town near Colophon in Ionia - Lydia

Strabo, Geography 14. 1. 29 (trans. Jones) (Greek geographer C1st B.C. to C1st A.D.) :
"Lebedos, which is one hundred and twenty stadia distant from Kolophon. This is the meeting-place and settlement of all the Dionysiac artists in Ionia as far as the Hellespontos and this is the place where both games and a general festal assembly are held every year in honor of Dionysos."

CULT IN CARIA (ASIA MINOR)

I. MYUS (MYOS) Town in Ionia - Caria (Karia)

Pausanias, Description of Greece 7. 2. 11 (trans. Jones) (Greek travelogue C2nd A.D.) :
"I found nothing in Myos [in Karia] except a white marble temple of Dionysos."

CULT IN BYZANTIUM (ASIA MINOR)

I. BYZANTIUM (BYZANTION) City of the Bosporus (Greek Colony)

Herodotus, Histories 4. 87 (trans. Godley) (Greek historian C5th B.C.) :
"[The Persian general Darius] when he had viewed the Bosporos also, he set up two pillars of white marble by it, engraving on the one in Assyrian and on the other in Greek characters the names of all the nations that were in his army : all the nations subject to him . . . These pillars were afterward carried by the Byzantines into their city and there used to build the altar of Artemis Orthosia, except for one column covered with Assyrian writing that was left beside the temple of Dionysos at Byzantion."

CULT IN SCYTHIA (EASTERN EUROPE)

I. BORYSTHENITES Town in Scythia (Skythia) (Greek Colony)

Herodotus, Histories 4. 79 :
"He [Skyles an historical king of the Skythes who adopted Greek customs] conceived a desire to be initiated into the rites of Dionysos Bakkheios and when he was about to begin the sacred mysteries (telete), he saw the greatest vision. He had in the city of the Borysthenites [a Greek colony] a spacious house, grand and costly (the same house I just mentioned), all surrounded by sphinxes and grypes (griffins) worked in white marble this house was struck by a thunderbolt. And though the house burnt to the ground, Skyles none the less performed the rite to the end. Now the Skythians reproach the Greeks for this Bacchic revelling (bakkheuo), saying that it is not reasonable to set up a god who leads men to madness.So when Scyles had been initiated into the Bacchic rite (Bakkheios), some one of the Borysthenites scoffed at the Skythians : &lsquoYou laugh at us, Skythians, because we play the Bacchant (bakkheuo) and the god (theos) possesses us but now this deity (daimon) has possessed your own king, so that he plays the Bacchant (bakkheuo) and is maddened by the god (theos manenai). If you will not believe me, follow me now and I will show him to you.&rsquo
The leading men among the Scythians followed him, and the Borysthenite brought them up secretly onto a tower from which, when Scyles passed by with his company of worshippers, they saw him playing the Bacchant (bakkheuo) thinking it a great misfortune, they left the city and told the whole army what they had seen. After this Skyles rode off to his own place but the Skythians rebelled against him."

II. GELONUS (GELONOS) Town in Scythia (Greco-Scythian Colony)

Herodotus, Histories 4. 108 :
"The [Skythian] Boudinoi are a great and populous nation . . . They have a city built of wood, called Gelonos [settled by both Skythians and Greek colonists] . . . and their houses are wooden, and their temples for there are temples of Greek gods among them, furnished in Greek style with images and altars and shrines of wood and they honor Dionysos every two years (trieteris) with festivals and revelry (bakkheuo). For the Gelonoi are by their origin Greeks, who left their trading ports to settle among the Boudinoi and they speak a language half Greek and half Skythian."


Votive Relief of Dionysos and Ikarios

The subject depicted here is unclear. It may represent a poet welcoming the god Dionysos into his house to give thanks for a victory in a poetry competition. Or it may reference a particular story from the mythology of Dionysos and show the god, with his satyrs and drunken followers in tow, visiting Ikarios, a farmer in Attica, to introduce him to the gift of wine.

According to the myth, when Ikarios demonstrated the cultivation of grapes and the resulting vintage to his people, they thought he was trying to poison them. In drunken haste they killed Ikarios, bringing the wrath of Dionysos on the murderers and the people of Athens

Naples, National Museum 272.
Similar copy in the British Museum (2190)

Purchased in 1884 from the Paris Beaux Arts

Hauser: Die Neu Attischen Reliefs (1889), 191, no.4
Lippold: Griechische Plastik, 368 (n.7)
Ruesch: Guide to the National Museum, Naples, 87-
Brunn-Bruckmann: Denkmäler Griechischer und Römischer Skulptur, 344b
Walston: Catalogue of Casts in the Museum of Classical Archaeology (1889), 92, no.498


Detailed Curatorial Notes

Provenance: Appeared in the sale of J.R. Goven, London, 1857 (see bibliography), lot 85, where it was purchased by Falke for £2 13s. Subsequently appeared in the sale of Emile Gavet, Paris, 1897 (see bibliography), lot 392, entered the collection of Baron Ferdinand Rothschild the same year.

Commentary: From Thornton & Wilson 2009 - 'The figures represent autumn and winter. A set of dishes from the same workshop in the Castello Sforzesco, Milan, have the four seasons, with a figure of autumn from the same model as the figure on this flask. Some of the grotesques seem to be derived from the "Petites Grotesques" of Jacques Androuet Ducerceau but less meticulously followed than in some earlier cases. This flask is from one of the most ambitious and elaborate maiolica services of the late 16th century. At least 43 pieces bearing the device and motto, decorated with white-ground grotesques and "istoriato" scenes, are recorded [for a list see Thornton & Wilson 2009, no. 240].

There is no evidence as to the original size of the service, but the exceptional variety of forms surviving suggests that it may have been very extensive. Some contemporary aristocratic maiolica services were enormous one made in Faenza in 1590 for Count Camillo Gonzaga, for instance, consisted of 601 pieces, the varied shapes of which are described in the contract documents. One supplied by the Patanazzi workshop in the 1590s consisted of over 300 pieces of some 40 different named forms. In the ARDET AETERNUM service, there seem likely to have been at least two of each of the types of pilgrim flask and Autumn and Winter on the BM flask may have been paired with representations of Spring and Summer on a companion one.

The "impresa" represents a piece of burning "asbestos". This was a material, according to Pliny the Elder in his "Natural History", which came from the mountains of Arcadia medieval interpretations suggested that, once set fire to, it could not be extinguished, which is the point of ARDET AETERNUM. According to Camillo Camillo's "Imprese illustri di diversi" of 1586, the emblem and motto were adopted by a young Sienese nobleman, Curtio Borghesi, as an indication of "la perseveranza dell'animo suo". It was an evidently suitable emblem for undying love, and this is clearly its meaning when used as the reverse of a double-portrait medal (illustrated) of Alfonso II d'Este (1533-97), Duke of Ferrara, and the young Margherita Gonzaga, whom he married as his third wife in 1579.

As early as 1836, in one of the first ever monographic studies on individual pieces of maiolica, Giuseppe Boschini described two plates from the series, linked them to the medal, and suggested that theiy were made for use at the Ferrarese court at the time of the Duke's marriage to Margherita and Alfonso. The Ferrarese court was famous for its elaborate banquets and court ceremonial. The service is not listed in the inventory of Alfonso's possessions made after his death in 1597, but that is perhaps because his successor had acted quickly to transfer various possessions made after his death in 1597, but that is perhaps because his successor had acted quickly to transfer various possessions, including "la maiolica che è nei camerini", to his new home in Modena.

Following the argument of Boschini, generations of scholars assigned the date 1579 to the service, and Alfonso Lazzari in his 1913 book, "Le ultime tre duchesse di Ferrara" wrote a vivid but entirely invented description of the use of the service at the wedding. However, no contemporary documentation has been found of this, and recent scholarship suggests a dating of the medal to the 1590s, some years after the marriage. The discovery that the large plate from the series in Milan is based on an engraving after Marten De Vos which is likely to be from the mid-1580s proves that at least part of the service must have been made some years after 1579. The "impresa" could have been used by the couple up to Alfonso's death in 1597, and by Margherita even afterwards: the sentiment of the "impresa" would not have been inappropriate to a widow.

Reasonably enough, some scholars since Boschini have supposed that the service was made at Ferrara. However, there is no documentary evidence for production of artistic maiolica in the circle of the Este court at Ferrara in the closing years of the 16th century. Furthermore, the style and technique are so close to works marked as made in the workshop of the Patanazzi family and that is almost certainly the correct attribution. The close similarities to the service made for the Count of Lemos, which. may have been made in the Patanazzi workshop in 1599, suggest that this service was made some years after 1579, perhaps from the last decade of the century.'

A salt from the same service is also in the British Museum, (reg. no. 1884,0618.3), there is also a medal in the BM collection which has the inscription ARDET AETERNUM (reg. no. G3,FerrM.81).


Satyr and Silenus

سيراجع محررونا ما قدمته ويحددون ما إذا كان ينبغي مراجعة المقالة أم لا.

Satyr and Silenus, in Greek mythology, creatures of the wild, part man and part beast, who in Classical times were closely associated with the god Dionysus. Their Italian counterparts were the Fauns (ارى Faunus). Satyrs and Sileni were at first represented as uncouth men, each with a horse’s tail and ears and an erect phallus. In the Hellenistic age they were represented as men having a goat’s legs and tail. The occurrence of two different names for the creatures has been explained by two rival theories: that Silenus was the Asian Greek and Satyr the mainland name for the same mythical being or that the Sileni were part horse and the Satyrs part goat. Neither theory, however, fits all the examples in early art and literature. From the 5th century bc the name Silenus was applied to Dionysus’ foster father, which thus aided the gradual absorption of the Satyrs and Sileni into the Dionysiac cult. In the Great Dionysia festival at Athens three tragedies were followed by a Satyr play (e.g., Euripides’ Cyclops), in which the chorus was dressed to represent Satyrs. Silenus, although bibulous like the Satyrs in the Satyr plays, also appeared in legend as a dispenser of homely wisdom.

In art the Satyrs and Sileni were depicted in company with nymphs or Maenads whom they pursued. (Their amorous relations with nymphs are described as early as the Homeric Hymn to Aphrodite.) The Greek sculptor Praxiteles represented a new artistic type in which the Satyr was young and handsome, with only the smallest vestiges of animal parts. Hellenistic artists developed that concept into humorous or forceful representation of half-animal subjects as an escape from the merely human.


شاهد الفيديو: المتحف البريطاني أكبر متحف بالمملكة المتحدة و مقتنياته اللتي تفوق 8 مليون القسم الأول (قد 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos